Explore the vast range of titles available.

سلط المقال الضوء على موضوع بعنوان إروين شو الذي لا نعرفه. تحدث المقال عن شو الذي ولد عام (1913) في نيويورك في أسرة مهاجر أوكراني وينتمي إلى الجيل التالي لجيل الكتاب الأمريكيين العظام فيتزجيرالد، وهمنغواي، وفوكنر، وأثبت منذ خطواته الأولي في عالم الأدب أنه صاحب أسلوب متفرد وموهبة أصلية في مسرحيته (ادفنوا الموتى) عام (1936)؛ حيث كتبها في وقت أخذ فيه شبح الحرب القادمة يخيم على أوروبا. وأشار إلى أنه كتب ست روايات بعد هذه الرواية؛ ولكنها قوبلت ببرود من قبل النقاد رغم نجاحها الجماهيري. وأوضح أن القصة القصيرة كانت أكثر الأجناس الأدبية التصاقًا بموهبته ككاتب؛ حيث تتميز بمستوى فني رفيع ودجة عالية من الرهافة الشفافية، أما رواياته الطويلة فهي لا تخلو من بعض النبرات الميلودرامية. وتطرق إلى أنه لم يترجم له إلا كتابين فقط من إجمالي خمسين كتاب نشرها خلال حياته الأدبية وهما (مسرحية ادفنوا الموتى، ورواية خبز فوق الماء). كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2022

تتمثل إشكالية هذا البحث في معاناة اللاجئين السوريين بوصفها قضية إنسانية معاصرة وملحة تستحق أن نلقي عليها المزيد من الضوء؛ إذ يفترض بمثل هذه القضايا أن تشغل الرأي العام العالمي والضمير الجمعي للبشرية؛ لذلك يهدف البحث إلى تتبعها في رواية أمريكية للكشف عن أبرز الدواعي القهرية التي أجبرت اللاجئين على الرحيل، فكان السبب الرئيس الحرب المشتعلة في بلدهم وما يتبعها من مآسي القتال والاعتقال، التدمير والتهجير، الحصار والتجويع والتركيع، الخطف والاغتصاب... ثم ظهور معاناة جديدة تمثلت في النبذ والمعاملة العنصرية في إحدى البلدان العربية التي لجؤوا إليها، ما اضطرهم إلى ركوب خطر البحر من أجل اللجوء إلى إحدى الدول الغربية أملا في الحصول على معاملة إنسانية تعوضهم عن معاناتهم، لكنهم غرقوا في وسط البحر، ونجا بعض من اعتمدت عليهم الكاتبة لتأليف الرواية. وقد انقسم البحث إلى ثلاثة مطالب: الأول يصور رحلة معاناة اللاجئين، والثاني: ارتأى ضرورة المقارنة بين مأساة غرق سفينة اللاجئين وغرق سفينة التايتنك لوجود بعض التقاطعات والمفارقات الجديرة بالذكر بين الحادثتين، والثالث: يعرض بعض التأملات الفنية في الرواية.

يناقش البحث حروب الاحتلال والتدخلات العسكرية في العراق وأفغانستان خلال العقود الأخيرة، وتمثلاتها في الروايات العراقية الصادرة بين أعوام ٢٠٠٤- ٢٠١٣ ومقارنتها مع روايات الكاتب الأميركي - الأفغاني خالد حسيني الصادرة باللغة الانكليزية. يتناول البحث تلك الحروب بدءاً بالتدخل السوفييتي، ثم الغزو الأميركي لأفغانستان. كذلك الحرب العراقية - الإيرانية، وحرب الخليج الأولى، وغزو أمريكا للعراق. كشفت دراسة الروايات آثار تلك الأحداث على المجتمعين العراقي والأفغاني متمثلة بضحاياها من العسكريين والمدنيين، وتبعاتها الجسدية والنفسية والاقتصادية والاجتماعية. وظفت الدراسة مقاربات الدراسات الثقافية المقارنة في التحليل والمقارنة لظاهرة الحروب والتدخلات في الرواية لنقد الحرب بوصفها أداة عنف للصراع على النفوذ السلطة. وبينت أوجه التشابه والاختلاف في تمثل الحرب بين الروايات العراقية وروايات حسيني. وجد البحث أن الروايات المذكورة عكست الأحداث الحربية المتتالية في البلدين، وأن الحرب كانت وسيلة بيد القوى المتصارعة الإقليمية والدولية، وعبرت عن مدى التدمير الحاصل في البلدين. أظهر البحث العلاقة بين الحرب والسلطة من جهة، والعلاقة المتشابكة لعملية انتاج الأعمال الروائية بالسلطة والقوى الممثلة لها.

استعرضت الورقة موضوع بعنوان وليم ستايرون. وتحدثت الورقة عن \"وليم ستايرون\" والذي ولد سنة (1925) في مدينة نيوبورت الساحلية في ولاية فرجينيا، لأسرة أمريكية جنوبية، ومتوسطة الحال ثقافياً ومادياً، وهو ابن لمهندس اختص في الشؤون البحرية، أي بما يتعلق بالموانئ تحديداً، عاش \"وليم\" سنوات طفولته الأولى والثانية في كنف جدته لأبيه. كما أشارت الورقة إلى ما عرضه \"وليم\" قصصه الأولي على أستاذه الناقد بلاكبرن حين كان يدرس في جامعة ديوك، وهو ابن عشرين عاماً، وأكبر بلاكبرن فيه هذه الموهبة، وقرظ أسلوبه. واستعرضت الورقة أهم رواياته فهي روايته (اعترافات نات تيريز) وقد نشرت سنة 1967، وصارت الرواية الأمريكية حين نقلت إلى الإسبانية، والفرنسية، والألمانية، والإيطالية، وهي رواية تتحدث عن موضوع الزنوجة أيضاً. واختتمت الورقة بالإشارة إلى أن رواية (نات تيريز) هزت مشاعر المجتمع الأمريكي، وقد تسابقت دور النشر على طباعتها لقاء مبالغ مالية كبيرة، كما تسابقت الصحف والمجلات على نشر مقاطع وفصول من الرواية لقاء مبالغ مالية كبيرة أيضاً. كُتب هذا المستخلص من قِبل دار المنظومة 2021

The paper explores the idea that F. Scott Fitzgerald (1896 -1940) is a symbolist who occupies a unique position among his contemporaries. Like a designer or a painter, he follows the rules of some color and light theories in designing his symbolic system, which distinguishes him from other symbolists. Many critics pay no attention to his design of symbols. They discuss his use of colors as symbols, but disregard the major role of such objects as light and electricity as symbols. The paper presents a critical and literary analysis of his masterpiece. The Great Gatsby, showing (hat color and light symbols are an integral part of its plot and structure. The thematic and character developments of the novel are based on its symbolic system. The analysis applies some features of traditional symbolism and rules of the color theory and RGB to the text. The conclusion presents and sums up the results of the study.

According to critics, Willa Cather's O Pioneers (1913) and My Antonia (1918), two novels written early on in her career, tend to espouse an overt anthropocentric celebration of the domestication of the land. In keeping with this direction in criticism, Louise Westling comments on Cather's attitude towards the land in these two novels from an ec-feminist perspective saying, \"Cather succeeded in many respects as the epic celebrant of western settlement [...] her novels of the land remain part of a male semiotic economy of heroic action\" (81). However, a few lines later Westling inadvertently goes on to point out that Cather's \"imperialist nostalgia\" is challenged by the subtext of women's rituals and domestic values. Yet, she does not believe that this really marks an attempt at subversion by Cather. I believe that as critics, we need here to pause and explore the ramifications of this brief bifurcation in Westling's argument, setting aside the issue of Cather's conscious attempt at subversion, it is my opinion that we can trace in these two early novels a polyphony of natural landscape discourses through this very subtext which at times echoes and at others subverts the official dominant historical discourse of pioneering. Westling's own inadvertent reference to an inherent subtext in Cather's pioneer novels testifies to that. Critics like Michael J. McDowell posit that \"the best landscape writers suppress their egos and give voices to the many elements of a landscape\" (386). In alignment with this, it is my intention to propose that natural landscape discourses in Cather's pioneer novels display a multi-vocal interplay of conceptions of nature through weaving discourses such as the official pioneering discourse, which promoted the Frontier myth and folk vernacular discourses, which trace actual interactions with the land.

An archetypal reading of Toni Morrison's Beloved highlights the archaeological dynamics of memory and amnesia at work in the novel to communicate the author's dualistic vision of the world, in general, and of racial discrimination and the American dream, in particular. Memory and forgetfulness are both individual and collective. Morrison's digging into archival residues seems very effective since she addresses 'racial memory'1 or the 'collective unconscious'2 of all readers. The technique underlying the whole novel is that of memory reenacted, in other words, of the ritualistic incarnation of the past, allegorically through the ghost of Beloved, then, literally through her fatal resurrection. The ghost could be taken as a projection of Sethe's tormented conscience while the body of Beloved is, indeed, but a fatal resurrection. Beloved is a paradoxical symbol of both past and present as well as amnesia and memory, whether wilful or unconscious, personal or racial. Is it a call for always retaining the memory or the scar of a racist past? Repressing the memory is crystallized in the concluding statements: \"it is not a story to pass on\" and \"memory seemed unwise\"3. \"They forgot her like an unpleasant dream during a troubled sleep\", \"quickly and deliberately forgot her\" (274, 5). The danger of forgetfulness is a national disaster of complicit silence, absence and erasure from the authentic narrative of American history.

استعرض المقال حوار مع الكاتبة الكبيرة في الأدب الأمريكي التقدمي مايا أنجيلو، وقد أجرى الحوار أليسون بيرد، وترجمه علي عيسى داود. ودار الحوار في عدد من التساؤلات والأجوبة دارت كالتالي: إيضاح ما تعلمته مايا من أمها، وما اكتسبته من جدتها وأمها بشأن الإدارة الجيدة للأعمال، وذكر النقاد التي تصغى إليهم ماريا، وأكدت ماريا على أن الشعر يعد من المهن الأكثر تحديا بالنسبة لها، ثم أخبرتنا ماريا عن أفضل الوقت لديها للكتابة، ثم كشفت عن سر استمرارها بالإنتاج الكثير في الكتابة، وأوضحت ماريا مقومات القائد العظيم، ثم تطرق الحوار إلى شراكتها مع هولمارك وتوضيح المفاجآت أو التحديات التي واجهتها في هذا المشروع. وفي الختام أكدت ماريا أن أهم الجوائز بالنسبة لها هي قول الناس عنها أنها شخصية ودودة. كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2024