Explore the vast range of titles available.

تعد طروحات أرسطو في الفن الدرامي بنية أصيلة وظفتها جميع أشکال الفنون، لأنها تتداخل معها بشكل متكامل، وهذا ما يمكن رؤيته في الفن السينمائي الذي اعتمد البناء الدرامي الأرسطي من بدايات ظهوره وتطوره، هذه البديهية هي من حفزت الباحث على تحديد موضوع يجمع ما بين البناء الدرامي الأرسطي وكذلك النوع الفلمي وهل يتأثر كل منهما ببعض، لذا تم اختيار عنوان البحث (البناء الدرامي الأرسطي والشكل الفلمي)، وقد اعتمد البحث على مهاد نظري وعلى النحو الآتي: الفصل الأول الاطار (المنهجي): وتضمن مشكلة البحث وأهميته وأهدافه وحدود البحث وختم بتحديد أهم المصطلحات الواردة في عنوان البحث. الفصل الثاني (الإطار النظري والدراسات السابقة): وقسمه الباحث على مبحثين. المبحث الأول: البناء الدرامي عند أرسطو: وفي تم بحث طبيعة البناء الدرامي وخواصه وسماته وكيفية توظيف في الفن السينمائي. المبحث الثاني: الشكل الفلمي: وتم بحث طبيعة الشكل الفلمي والسمات المهيمنة، وعلاقته بالبناء الدرامي. وخرج الباحث بعد الانتهاء من الاطار النظري بعدد من المؤشرات التي اعتمدها كادوات لتحليل العينة. الفصل الثالث (إجراءات البحث): فيه حدد الباحث منهج البحث ومجتمعه وكذلك تحليل عينة البحث وهي الفيلم الاجنبي (الوحش ينادي). بالاعتماد على مؤشرات الاطار النظري. الفصل الرابع وتضمن النتائج والاستنتاجات، ومن ثم ختم البحث بقائمة المصادر التي اعتمدها الباحث من أجل إتمام البحث.

تمت كتابة مسرحيات أريوستو وفقا للنماذج الكلاسيكية وإثراءها بموضوعات مستمدة من المجموعة القصصية المعروفة باسم \"ديكاميرون Decameron\" للكاتب الإيطالي \"جوفاني بوكاتشيو Giovanni Boccaccio \" بالإضافة إلى إشارات إلى الأحداث الجارية والعادات المعاصرة له السائدة في \" فيرارا Ferrara \" في ذلك الوقت. مع وجود التأثير اللافت للنماذج الكلاسيكية واضح في كل مسرحية من مسرحيات أريوستو. وبذلك، ننتهي بالبحث إلى ظهور أثر \"بلاوتوس\" ظهورا واضحا في نهاية أحداث كوميديات \"أريوستو\"، الذي يرجع الفضل له في إحياء التراث اللاتيني. مسرحية \"المفترضون\" تحمل أحداثها نفس نهاية أحداث مسرحية \"الأسري\" حيث أنه في نهاية كلا من المسرحيتين، يعود الابن الذي فقد وهو طفل صغير إلى حضن أبيه، إلى جانب إعطاء بعض الدروس والنصائح التي تعبر عن قيم وعادات المجتمع في كل عصر. كذلك أيضا بالنسبة إلى نهاية مسرحيتي \"الصندوق\" و\"جرة الذهب\" تنتهي كلا من المسرحيتين بجمع الشمل بين المحبوبين، فنجد \"ليكونيديس\" يتزوج من \"فايدرا\" ابنة \"يوكليو\" في نهاية مسرحية \"جرة الذهب\"، وفي نهاية مسرحية \"الصندوق\" يتم لم الشمل بين كل من كاريدورو وإيروفيلو من ناحية ومعشوقتيهما \" يولاليا وكوريسكا \" من ناحية أخرى. خلاصة القول: إن \"أريوستو\" قد أعاد إحياء تراث \"بلاوتوس\"، وظهر أثر هذا التراث البلاوتي واضحا في أعمال \"أريوستو\". وهذا دليل على أن الأدب الإيطالي، خاصة في عصر النهضة، عبارة عن امتداد للأدب اللاتيني، الذي ظهر أثره واضحا على جميع الأجيال التالية له.

يتلخص البحث في النقاط التالية: ماهية الدراما، تعريف الدراما، نشأة الفكر الدرامي والصراع، الزمن والحركة في الأعمال الدرامية، ومما سبق يمكننا أن نستخلص سمات العمل الدرامي وهي كالتالي: الاهتمام والتركيز على الأسلوب المتصاعد للحدث حتى يصل إلى الذروة.، يقوم العمل الدرامي فكرة الصراع سواء كان بين أشخاص وأشخاص وجماعات أو جماعات وجماعات أخرى، أو أشخاص ضد قوى الطبيعة أو صراع الخير والشر أو الحب والكرة أو صراعات معنوية... الخ.، يركز العمل الدرامي على التناقض والمبالغة والحركة، أو على التوافق والهدوء والسكينة، الاهتمام بالانفعالات الشخصية مثل الحزن والفرح والندهاش أو الخوف... الخ، الاهتمام بالتعبير الهزلى والمرح والسعادة. الاهتمام بالموضوعات الأسطورية. بناء الحدث الدرامي في الأعمال التصويرية.

This study aims at studying Yussef El Guindi's Jihad Jones and the Kalashnikov Babes (2008). Arab American, particularly non-Native, actors are typecast in the roles of terrorists. Therefore, they are torn between their desire at stardom and their loyalty to their origin. The present study employs the intersectional theory in such a way to relate it to the form, not merely to the content. Intersectionality is a sociological theory but it is applied on numerous fields, including literature. This theory is based on the premise that multiple social categorical axes (e.g. race, religion, and social status) operate simultaneously to produce a distinct system of discrimination and privilege for each individual. In the view that Jihad Jones and the Kalashnikov Babes is a play within a play, this study utilizes this metadramatic technique to illustrate that layers of narrative can be an effective tool to clarify layers of stereotyping. This is the point where a modern sociological theory can cohere with a classical dramatic device. In other words, this paper attempts at linking the content, form, and theory together in order to expound how Muslim American actors are stereotyped in their real-life situations as well as in the roles they perform. Arab American actor Ashraf is stereotyped and experiences the prejudice practiced on Arabs and Muslims in the frame story/his personal life and the inside story/the cinematic roles he plays. In such a way, both the levels of narrative, which represent different social contexts, reflect two levels of the intersectional stereotypes of the same person.

يسعى البحث إلى دراسة شعرية الضوء دراسة إنشائية في ديوان «أنثى تحرر الوجع!» للشاعر السعودي إبراهيم حلوش، مستعينا بالسيميائية؛ للكشف عن الرموز والدلالات الضوئية الظاهرة في النصوص الشعرية، والظاهرة مرتبطة بطبيعة التفكير الشعري لدى الشاعر، على مستوى البناء النصي والخطاب الشعري في كثير من قصائده الشعرية. وستركز الدراسة على مفهوم الضوء في النص الشعري، وكيف استلهم الشاعر الضوء ووظفه في بنائه النصي، وما الرسالة الكامنة وراء شعرية الضوء ورمزيته في الخطاب الشعري. كما سَيُقسم البحث إلى أقسام هي: مفهوم شعرية الضوء في النص الشعري، شعرية الضوء والثنائيات الضدية شعرية الضوء والرمز الخاتمة. ويخلص البحث إلى أهم النتائج، ومنها: أبانت شعرية الضوء عن تنوع الصور الضوئية؛ كاشفة عن عالم من الألوان توازي المقامات وتشكلات الذات عبر مواقفها وسياقاتها الشعرية، وأظهرت إنشائية الضوء الثنائيات والبناء الدرامي للصراع والتضاد؛ مبينة عن رمزية الوجع، وأفصح الخطاب الشعري عن معانٍ إنسانية حاول الشاعر بنها متكئا على البناء الشعري للصور الضوئية في نصوص الديوان. وحضر الرمز الشعري في أدبية الضوء عبر صورتين في الديوان، تمثلتا في صورة البطل الموجوع والأنثى المثال.

المسرح فن وجد منذ القدم، ويعتمد في المقام الأول على الرؤية والمشاهدة من خلال العرض، كما يتميز بخصائص تجعله ينفرد عن غيره من الفنون الأخرى؛ حيث يلجأ الكاتب المسرحي؛ لإيصال رسائله فتكون بصورة مكثفة، كل هذا يؤكد أن اللغة المسرحية تختلف عن بقية الأنواع الأخرى. فالمسرح يعتمد على إنشاء علاقة بين الكاتب والمتلقي على عدة وسائط؛ لأن الغاية من كتابة المسرحية هو العرض وتحويله إلى أحداث، وأفعال، وحركة جسمية؛ لذلك فهو أدب تظهر فيه سمات الحياة، وهو نص سمعي بصري تتكثف فيه درجة المسكوت عنه لغويا.. لتعوضها العلامات غير اللفظية من إشارات وإيماءات، وملابس وغيرها من الوسائل الأخرى. فثمة إشارات وظواهر ترافق الكلام المنطوق، تسهم في إغناء دلالة هذه الرسائل، وفي تبيان مقاصد صاحبها وحالاته، مثل: الإشارات الحركية، والإيماءات، وتعابير الوجه، والظواهر الصوتية المرافقة كالصمت والتكرار، والتنفس السريع أو الثقيل أو الخفيف، والدموع، والحركات التي تتوافق مع أسلوب معين، وأنماط الرقص، وحالات الصمت.

تمثل الشخصية الروائية عنصرا فعالا في عملية البناء الروائي؛ إذ تتقاطع عندها عناصر الرواية كلها، فتؤدي بدورها، إلى تكامل بناء الخطاب الروائي. وقد لجأ الكتاب جميعهم إلى تقنيات مختلفة لتقديم الشخصية إلى المتلقي، ورسموا شخصيات رواياتهم بأدق التفاصيل. ويأتي هذا البحث بوصفه قراءة لتقديم الشخصية من خلال التقديم الذاتي؛ للكشف عن وجودها، ومن خلال التقديم غير المباشر، ليصل إلى أن التقديم الذاتي للشخصيات حدد ملامحها، ورسم معاناتها النفسية، وكشف مدى استيعاب كل شخصية لذاتها. أما التقديم غير المباشر للشخصيات فقد قدمها بوصفها حالات اجتماعية ونفسية محاصرة بكثير من التحولات.

تعد المسرحية الشعرية من الفنون الأدبية التي شهدت تطورا ملحوظا وتنوعا في الموضوعات في الآونة الأخيرة، ونالت اهتمام عدد لا يستهان به من الدارسين، لكنها لا تزال بحاجة ماسة إلى دراسات جادة تكشف عن كنوزها، علما بأن المسرحية الحديثة خضعت لمؤثرات مختلفة، أثرت في بنائها الفني وتشكيل رؤاها. وهذه الدراسة تسلط الضوء على مسرحية (علياء وعصام) للدكتور سلطان القاسمي، التي اتخذت أنموذجا للدراسة، باعتبارها واحدة من أشهر أعمال الكاتب في ميدان المسرحية الشعرية. وتناولت الدراسة أبرز العناصر الدرامية في المسرحية الشعرية: (شخصيات، صراع، حوار، زمان، مكان...) في محاولة منها للكشف عن أدب كاتب معاصر، ورصد النواحي الجمالية والموضوعية في نصه، والخروج بنظرة تحدد مدى تطور أدواته الفنية ورؤاه فيما يتعلق بالمسرحية الشعرية. وتوصلت الدراسة إلى أن البناء الدرامي في المسرحية الشعرية (علياء وعصام) يمتاز بملامح وخصائص تعود إلى الأصول اليونانية لفن المسرحية، إضافة إلى أن الدراما في هذه المسرحية لا تنفصل عن الشعر؛ فقد أوجد القاسمي تزاوجا مشروعا بين لغة الشعر والدراما، فلغته تستعين بقدرة لغة الشعر الرامزة الغنية بالدلالات؛ مما يؤدي إلى دفع الأحداث وإقامة التصادمات في المواقف الدرامية، وينتج عن ذلك إغناء الحركة، وتماسك البناء الدرامي في النص.

يرتبط الزمن على نحو مباشر بحياة الفرد ووعيه منذ القدم، فهو يتحسس هذا الارتباط خلال معيشته في عالم يتغير من حوله باستمرار، وهذه السمة الرئيسة للزمن الدرامي في المسرح الوثائقي الذي يقيم جدليته وتأثيره مع المتلقي، ويربط بين الزمن الحاضر الذي يشكله الحدث الدرامي وحبكته، وحيثيات النص الدرامي، والزمن التاريخي الذي ينصهر في الزمن الحاضر. إن الزمن في المسرح الوثائقي يسير قدما من البداية حتى النهاية مرورا بالوسط عن طريق بنى حلزونية أو دائرية أو أفقية تتقاطع مع الزمن المعيش.