Explore the vast range of titles available.

يعتبر التراث الشعبي من أهم الموروثات الثقافية للمجتمعات كما انه غني بالمفردات الفنية والتعبيرية التي تجعله يتناسب مع الحداثة وتطور العصر وذلك لارتباطه ارتباطا وثيقا بحياتنا اليومية كما يروي العديد من القصص والحكايات المثيرة والتي تحتوي على رسالة هامة للمجتمع، ويتفرد التراث الشعبي المصري بالعديد من المزايا حيث أنه مفعم بالحيوية ويحتوي على العديد من التفاصيل والألوان المبهجة، وقد استخدم الفنان الشعبي العديد من الرموز لإظهار وتوصيل رسالته التي يسعي إلى توصيلها إلى المجتمع، حيث استخدم الرموز الأدمية والتي ظهرت بشكل واضح لإبراز مواقف وصفات معينة مثل الشجاعة والقوه كما استخدم الرموز الحيوانية والنباتية والتي كان لها الأثر الكبير في إكمال العمل الفني وإكمال القصة التي تروي، واستخدم أيضا الأشكال الهندسية المختلفة والتي أكملت التناغم وربطت العمل الفني واصبح متكامل الجوانب كما ابدع الفنان الشعبي في اختيار الألوان واستخدامها حيث استخدم الألوان المعبرة عن كل حالة وكانت الألوان مبهجه وتبعث على الفرح والسرور، ونجد أن العمل على نشر التراث الشعبي والحفاظ عليه من الاندثار في وسط الحداثة والانفتاح واجب وطني لابد وان يسعي له الجميع، وتعتبر الملابس من اهم وابرز الطرق التي من خلالها يمكن الحفاظ على التراث لأنها تمثل أحد الفنون ومع الحداثة والتطور التكنولوجي استخدام التقنيات الحديثة أصبحت أكثر تأثيرا على المجتمع كما يمكن استخدامها في دعم السياحة الداخلية والخارجية مشكلة البحث في كيفية الاستفادة من التراث الشعبي المصري في عمل تصميمات طباعية لدعم السياحة المصرية الداخلية والخارجية ويهدف البحث إلى أحياء التراث الشعبي المصري والاستفادة منه في دهم السياحة المصرية. ويفرض البحث توجد فروق ذات دلالة إحصائية عند مستوي (٠,٠٥) بين تقييم التصميمات المقترحة من توظيف جماليات التراث الشعبي في تحقيق جوانب التقييم توظيف التراث الشعبي الجانب الجمالي في التصميمات، تحقق نجاح التصميمات، وفقا لآراء المتخصصين. وتظهر أهمية البحث ابتكار تصميمات طباعية مستوحاه من التراث الشعبي للحفاظ على الهوية المصرية ودعم السياحة ويتبع البحث المنهجين الوصفي والمنهج التجريبي لملائمتهما للبحث ومن أهم نتائج البحث توجد فروق ذات دلالة إحصائية بين تقييم التصميمات المقترحة من توظيف جماليات التراث الشعبي في تحقيق جوانب التقييم والتي تمثلت في أن أفضل التصميمات المقترحة من توظيف جماليات التراث الشعبي في تحقيق جوانب التقييم (ككل) وفقا لآراء المتخصصين هي التصميم رقم (۱) وان (التصميم رقم (۹) أقل التصميمات المقترحة من توظيف جماليات التراث الشعبي في تحقيق جوانب التقييم (ككل) وفقا لآراء المتخصصين ومن اهم التوصيات الاهتمام توظيف الحداثة والتطور في نشر التراث الشعبي المصري والحفاظ عليه من الاندثار.

تبادلية العلاقة بين الشكل والأرضية واحدة من المتغيرات التي حدثت في تبادلية العلاقة وبالدراسة التي أجراها الباحثان على التصاميم الزخرفية الطباعية وجد بأنها جديدة بالدراسة لذلك حدد الباحثان مشكلته بالتساؤل؟ ما تبادلية العلاقة بين الشكل والأرضية في التصاميم الزخرفية الطباعية. وتناول الباحثان في الإطار النظري بمبحثين يتضمن المبحث الأول الجوانب العقلية لإدراك العلاقة بين الأشكال والأرضيات. أما المبحث الثاني يتضن جماليات التصميمات الزخرفية القائمة على خامات وتقنيات عصر التكنولوجيا. أما الفصل الثالث حيث اتبع الباحثان المنهج الوصفي التحليلي وحدد الباحثان مجتمع البحث الذي هو (50) شكلا واختيار عينته بشكل قصدي بنسبة 10% فكانت نموذجان تصميم هندسي بالتقنية الطباعية ونموذجان (تصميم مختلط بالتقنية الطباعية والمختلط يحتوي على زخارف نباتية وحيوانية). أما الفصل الرابع فيتمثل بنتائج البحث: يدرك الشكل دائما في أغلب الأحيان فوق الأرضية وأمامها، وأحيانا يحدث لها فجوات أو تكون المعالجات بها. أما الاستنتاجات فأدى استخدام التبادل في العناصر إلى تحقيق مدخل جديد لدراسة أثر الحركة الفعلية في تدعيم التصميم الطباعي وبذلك حقق جذب الانتباه وإثارة الاهتمام. وقد أوصى الباحثان بالاستفادة من البرامج الإلكترونية والأجهزة المساعدة لدعم العملية التربوية في المجال الإنتاجي.

يعتبر التراث الفني مصدرا من المصادر الهامة التي يستقي منها الفنان ومعلم الفن وطلابه أعمالهم الفنية، ومن خلال دراسة الباحث لرسوم ونقوش الأوستراكا المصرية القديمة والتي هي من الآثار الهامة التي تركتها لنا الحضارة المصرية القديمة والتي تحمل في طياتها قيما تشكيلية يمكن أن تفتح المجال لطلاب الفنون للاستلهام منها برؤية معاصرة. حيث إن الأوستراكا هي لوحات أو شقفات حجرية وفخارية كانت تستخدم لتدوين الملاحظات كما كانت بمثابة مسودات وتدريبات اتخذها الفنانون وطلاب الفن كأداة لتجاربهم وتدريباتهم الفنية وما تحمله من قيم فنية وتشكيلية. وقد قام الباحث من خلال هذه الدراسة بعمل مجموعة من التطبيقات الذاتية في هيئة أعمال خزفية تجمع بين المعالجات السطحية المبنية باستخدام اختام تم تشكيلها بالطابعة ثلاثية الأبعاد وبين التشكيل والمعالجة السطحية اليدوية، وذلك بهدف الكشف عن كيفية التوصل إلى حلول تشكيلية جديدة للبلاطة الخزفية من خلال الاستلهام من رسوم الأوستراكا في مصر القديمة مما يثري مجال تدريس الخزف لطلال كليات الفنون بشكل عام وكلية التربية الفنية بشكل خاص.

تعد الفنون الشعبية أحد المصادر الأساسية التي تعكس هوية الشعوب وعراقتها وتعمل على حفظ تراثها من الحرف كما تعد من الفنون التي تقسم بالأصالة وتمثل ثقافاتها المتوارثة، ويعد من المنسوجات \"المولا\" الذي نشأ في منطقة بنما أو (جونا) بالقرب من كولومبيا الجنوبية منذ مئات السنين أحد هذه الفنون والذي تجاوز دوره كملابس ليصبح تجسيدا بصريا لهوية هذه البلاد ووجودها، فأغلب نساء منطقة غونا مازلن يصنعن ملابسهن بأنفسهن بنفس الطريقة التي صنعتها أسلافهن حتى اليوم، تشتهر المولا بألوانها الزاهية وتصميماتها المعقدة التي تصور الزهور والطيور والزواحف والحيوانات والرموز الأخرى التي تدل على الطبيعة وهو ما يجعل من هذا الفن مصدرا غنيا للاستلهام لدى مصمم طباعة المنسوجات المعاصر وحيث بعد مجال طباعة المنسوجات من المجالات الثرية والهامة في إنتاجها وتصميماتها المبتكرة وارتباطها بعالم الموضة والأزياء التي تبحث دائما عن كل ما هو جديد باستمرار والاستلهام من مصادر التصميم المختلفة خاصة التراثية كمصدر ثري وتقديمها برؤى فنية معاصرة مستلهمة من الصيغ التشكيلية للمنسوجات الشعبية التراثية \"المولا\" من هنا كانت مشكلة البحث في التساؤل كيف يمكن الاستفادة من الصيغ التشكيلية المنسوجات الشعبية التراثية في بنما \"مولا\" وتوظيفها في إثراء التصميمات الطباعية لمكملات الأزياء النسجية المعاصرة؟ يهدف البحث للاستفادة من الصيغ التشكيلية للمنسوجات الشعبية \"المولا\" كمصدر لاستحداث تصميمات طباعية معاصرة لمكملات الأزياء النسجية واتبع المنهج الوصفي \"المولا\" بمنطقة بنما والمنهج الوصفي والتحليلي الفني لبعض الصيغ التشكيلية \"المولا\" الموضوعات ومصادر الاستلهام والصيغ التشكيلية (اللون والخط والتكوين) المنهج التطبيقي لمجموعة من التصميمات المستوحاة من فن المولا بالتطبيق على تصميم طباعة أقمشة مكملات الأزياء.

في ظل ثورة تكنولوجيا الاتصالات وتزايد أدواتها ظهرت وسيلة لنقل المعرفة سريعة تتناسب مع هذا التزايد المتسارع للعلوم والمعرفة، وهو الانفوجرافيك كفن تحويل المعلومات المعقدة إلى تصوير مرئي أو صور قصصية وغيرها، حيث يمتلك أسلوبا تحريريا وإخراجيا يتناول المعلومات بشكل متسلسل ويحولها لأشكال بصرية، فيجذب المتلقي ويجعله يتذكر المحتوى بشكل أفضل، ومن هنا أصبح الانفوجرافيك وسيلة هامة لنشر الوعي في المجتمعات، فيستخدم المصمم أساليب متعددة لابتكار تصاميم فعالة ومبدعة، لتوصيل المعلومة بطريقة جذابة وهادفة. وتتبلور أهمية البحث في الاستفادة من الانفوجرافيك كونه يدمج عناصر التصميم ويقدمها بشكل مبتكر كمصدر للتصميم الطباعي للزي الرياضي للتوعية ضد التنمر المدرسي الذي يؤدي إلى تعثر الطلاب ويؤثر سلبا على المجتمع. والزي الرياضي عنصرا أساسيا من الأزياء المدرسية التي لا تعد لباس موحد يرتديه الطلاب فحسب وإنما من أهدافه المساواة بينهم. ومن خلال المنهج الوصفي التحليلي للانفوجرافيك كوسيلة للتوعية للتغلب على أحد المشكلات المجتمعية كالتنمر المدرسي والمنهج الفني التطبيقي باستحداث تصميمات طباعية مبتكرة مستلهمة من الانفوجرافيك وتوظيفها على الزى الرياضي، أثبت الباحثان أن الانفوجرافيك له دور فعال في زيادة الوعي المجتمعي، كما أنه بما يحمله من قيم تشكيلية يعد مصدرا مبتكرا لاستحداث تصميمات طباعية تثرى الزي الرياضي المدرسي للحد من التنمر المدرسي، كما ربط الباحثان بين تصميم الانفوجرافيك والتصميم الطباعي كمجالي للتصميم ولتأكيد دور المصمم المجتمعي، وتتبلور مشكلة البحث في كيفية الاستفادة من الانفوجرافيك في الحد من التنمر المدرسي عن طريق استحداث التصميم الطباعي للزي الرياضي؟، وترتكز أهداف البحث على توظيف الانفوجرافيك كأحد أشكال الاتصال البصري في التصميم للتوعية ضد التنمر المدرسي فضلا عن دراسة القيم التشكيلية لتصميم الانفوجرافيك والاستفادة منها في استحداث التصميم الطباعي للزي الرياضي لتحقيق الهدف المرجو منه.

لقد لعبت صناعة المنسوجات وبخاصة المنسوجات المطرزة دورا هاما في زخرفة المنازل في المدن والقري والخيام الخاصة بالبدو وتعتبر المنسوجات المطرزة (السوزانا) حرفه تقليدية وفنية فريدة تمارسها النساء في وسط آسيا والصناعات التقليدية هي نتاج خبرة شعوب مضت لها تاريخ وحضارة، وهي نتاج حرف بيئية لها علاقة مباشرة بالواقع والحياة اليومية إذ إنها تعبر عن تقاليد ومعتقدات شعبية ذات قيمة جمالية ونفعية تعبر عن مهارة يدوية وحس فني تلقائي يدفع إلى التذوق الجمالي بالفطرة وإلى الرغبة في التجديد والتطوير المستمر لنستطيع من خلاله ربط الماضي بالحاضر والمستقبل مما يؤكد على أصالتها وقيمتها التاريخية، فالفنون الحرفية بالنسبة للفنان إحدى الوسائل لإشباع حسه الفني وحاجته الإنسانية في صورة منتج فني مبدع يتحقق فيه الذوق الجمالي الذي ينعكس على الأجيال المتعاقبه، وكانت تمثل جزءا هاما من مهر الفتاة واستخدمت لأغراض التزيين في المنازل في آسيا الوسطى، وهي تختلف في حجمها ونمطها ووظائفها، وفن السوزانا يحتوى على العديد من القيم الجمالية والفنية التعبيرية والرمزية، ولكل منطقة في اوزبكستان أنماطها الفريدة في التطريز حيث تستخدم الأشكال الزهرية والهندسية والطيور والحيوانات وفقا للتقاليد القديمة، ويوجد في أوزبكستان ستة أنواع من تطريزات السوزانا تم تطويرها لتتماشى مع تقاليد الفن المحلية. وتختلف العناصر من نوراتا وسمرقند وبخاري وشهر سيابز وطشقند وفرغانة فيما يتعلق بالتصميم ونطاق الألوان والنوع السائد للغرزة المستخدمة وقد تم اختيار المنسوجات المطرزة (السوزانا) كمجال للدراسة والتجريب حيث تعد مثيرا بصريا لإنتاج حلول تصميمية معاصرة لطباعة أقمشة المعلقات النسجية

يتجه البحث إلى الدراسة التحليلية لأنماط الحركة واللون بطريقة معاصرة تساعد على تحسين الأداء الوظيفي لأساسيات تصميم طباعة المنسوجات بصفة عامة بطرق حديثة تضفي عليها التنوع في المجموعات اللونية وتعدد التأثيرات الحسية والبصرية المختلفة من خلال تحقيق الاتزان في الشكل واللون والطاقة والوظيفة لتعديل التأثيرات السلبية لتداخل مجالات الطاقة المختلفة على صحة الإنسان وحصوله على طاقة إيجابية تساعد على أداء وظائفه الحيوية بكفاءة.

هدفت الدراسة إلى: استحداث تصميمات طباعية معاصرة لإنتاج المشروعات الصغيرة، وتحقيق الهدف الوظيفي للمشغولة الطباعية من خلال استخدام الأساليب الطباعية المختلفة والدمج بينهما، وتحقيق الملائمة الوظيفية للمنتج الطباعي من خلال الإخراج النهائي للمشغولة سواء باستخدام الشاشة الحريرية، الطباعة بماكينة الطباعة الحرارية، الدمج بين أكثر من تقنية في نفس المشغولة، وتتوافق مع معايير المشروعات الصغيرة في رؤية المملكة لعام 2030 م وذلك كمدخل للتواصل الثقافي والسياحي، ويتناول البحث مداخل تجريبية لفنون الطباعة المعاصرة لإنتاج المشروعات الصغيرة في ضوء المعطيات التشكيلية لتقنيات الوسائط المتعددة لتلقي الضوء على منطلقات جديدة للتصميمات المعاصرة وتأصيل الهوية ولتحقيق إبداعات تجمع بين الأصالة والمعاصرة، حيث يقتصر حدود البحث على دراسة فنون الطباعة المعاصرة لإنتاج المشروعات الصغيرة وتكمن أهمية البحث في تفعيل دور التراث الخطي كمدخل لاستحداث رؤية فنية جديدة مع الكشف عن الدور الإيجابي للفنون الخطية في التواصل الثقافي والسياحي وتنمية الوعي الجمالي لتوظيفها في صياغة تشكيلية تجمع بين الأصالة والمعاصرة، ويوضح البحث الاتجاهات الفنية التي اعتمدت على التكنولوجيا المعاصرة ودور الكمبيوتر في إنتاج التصميمات الرقمية كوسيط إبداعي معاصر، ويشمل الجانب التطبيقي للدراسة وأهداف التجربة ومداخلها والحدود التشكيلية للتجربة، ونماذج من التصميمات لفنون الطباعة المعاصرة لإنتاج المشروعات الصغيرة للمجالات التجريبية للباحثة، وقد استخلصت الدارسة عدة نتائج ورؤى مستحدثة لفنون الطباعة المعاصرة لإنتاج المشروعات الصغيرة المعاصرة كمصدر لإثراء التواصل الثقافي والسياحي. كما تقدم بعدة توصيات من شأنها تأصيل هذا المجال المستحدث والتوسع في الدراسات حوله، والتجريب فيه كنمط إبداعي معاصر.

يعتبر الفن المصري القديم فن زاخر متغير يتسم بالشموخ وروعة المظهر وجلال التعبير يتضح ذلك من خلال خطوطه وأشكاله وعلاقاته المتناغمة، مما تثري مهمة المصمم بالشعور بالسمات والعلاقات الحسية والتوازن والجمال من خلال تقديم رؤية معاصرة لعمل علاقة تناغمية من التصميمات الطباعية الابتكارية تناغمية بين الاتجاهات الفنية لطرز الأثاث الفرنسي بما يحوي قيم جمالية (الإيقاع -والاتزان- والتناسب ...وغيرها)، وأقمشة التأثيث ذات طابع المصري القديم الأصيل لما به جماليات العناصر التشكيلية والوحدات الخاصة به (الإيقاع- والتوازن- والوحدة- والتبسيط والتسطيح- والمبالغة والتحريف الجمالي- واللون ...وغيرها) لإكساب تصميم الأثاث قيما جمالية معاصرة تعتبر أقمشة التأثيث جزء لا يتجزأ من الاتجاهات الفنية لطرز الأثاث حيث تلعب الدور الرئيسي والأساسي في خلق التناغم والانسجام اللوني والشكلي، كذلك تعرف تلك الطرز بالعناصر التشكيلية والوحدات والمفردات المستخدمة على أقمشة التأثيث والتي تشكل أحد الملامح الرئيسية للتصميم، ولاسيما طراز الأثاث الفرنسي الذى يعد أحد منابع الرؤية الجمالية التي تناولها هذا البحث لدراسة العلاقة بين تصميم أقمشة التأثيث المطبوعة من خلال استخدام عناصر ومفردات التراث المصري القديم ذو الطابع الأصيل وتصميم الأثاث وكيف إن كل منهما يؤثر في الأخر للوصول إلى منتجات تحقق الوظيفة النفعية المرجوة منها مع الوصول إلى أقصى درجات الجمال في آن واحد، وذلك بتطبيق منهج وصفى تحليلي للعناصر التشكيلية والوحدات الفنية للتراث المصري القديم، ومنهج تجريبي تطبيقي يعتمد على تناول الجانب الابتكاري والتجريبي في التصميمات الطباعية بما يتناسب مع الذوق المصري، وباستخدام فن الآردكو \"Art Deco\" كطراز في جوهره الزخرفة الهندسية والحرة والألوان المليئة بالحيوية والخامات المتطورة من خلال المفردات الزخرفية، واستدعاء العديد من الأشكال المبتكرة مما يوحى للمصمم بابتكار العديد من التصميمات الطباعية.