Explore the vast range of titles available.

In this study, we aim to explore the critical theoretical and conceptual aspects associated with the term \"intertextuality,\" a modern literary technique that enables authors to achieve prominence in global literature. It is widely acknowledged that every literary or artistic work is rooted in and derives from preceding texts, forming intertextual relationships and connections. We have selected \" Ha and the Journeys of Ishtar\" by Algerian writer Ezzedine Jalawji as our primary text, noted for its rich intertextuality encompassing religious, literary, historical, and heritage dimensions, and its integration of various literary genres within the novelistic form. This technique is prominently displayed in his contemporary Algerian narratives, which oscillate between traditional roots and modern experimental forms. Our research attempts to trace and explore its characteristics, interpret its meanings, decode its symbols, highlight its aesthetic elements, and examine its multifaceted functions in these novels. Key questions we seek to address include: - To what extent has Ezzedine Jalawji utilized the technique of intertextuality in his works? - How has he employed this technique to achieve genre openness and ascend in the realm of narrative experimentation on a global scale? - Has Ezzedine Jalawji successfully achieved global recognition through this technique? - Do the subtitles serve the narrative content's theme, or is it vice versa, or are both merely experimental? Our research paper endeavors to answer these questions.

Azar Nafisi's memoir, Reading Lolita in Tehran (2003), is noted for its subtitle, A Memoir in Books, since major literary works are interwoven into the very fabric of her account of her life story, thereby typifying Julia Kristeva's concept of intertextuality. The memoir is divided into four sections, each framed in relation to well-known novels and writers. In so structuring her book, Nafisi may be said to contest Harold Bloom's theory of the anxiety of influence, which, as he postulates, results from a psychological struggle to gain aesthetic strength. While Bloom's perception of influence denigrates intertextual connections as the source of the author's/poet's uneasiness with his/her predecessors, Nafisi's recourse to canonical texts is a coping mechanism. It is the aim of this paper to examine Nafisi's memoir vis-a-vis Bloom's theory of influence, showing how she absolves herself of any impending anxiety through an array of Western classics that intersect with her writing, instead of having her talent belligerently pitted against them. In so doing, influence may be said to wield a liberating impact, rather than being the source of a writer's anxiety and incapacitation. In contradistinction to Bloom's theory of influence, Kristeva's notion of intertextuality may be said to offer an apt lens through which Nafisi's memoir can be read.

يهدف هذا البحث الموسوم بـ (استراتيجيات التناص في ديوان (زنابق برية) للشاعر يحيي السماوي) إلى دراسة استراتيجية مفهوم التناص عند القدماء والمحدثين، وبيان مصادره، وأشكاله، واستراتيجية ألوان التناص: كاستراتيجية التناص المباشر وتضم هذه الاستراتيجية استراتيجيتين هما: استراتيجية التناص المباشر الداخلي، واستراتيجية التناص المباشر الخارجي. ويقصد بالداخلي تناص العبارات والتراكيب من الرباعيات نفسها، أما استراتيجية التناص الخارجي فتعني أن في الديوان تناص العبارات والتراكيب، أو هناك صدر أو عجز بيت لشعر شعراء تأثر بهم. واستراتيجية التناص غير المباشر، يعني تناص الأفكار والمعاني، واستراتيجية تناص القوالب والتقنيات التي تشمل استراتيجية تناص العنوان، واستراتيجية تناص العدد، واستراتيجية تناص القالب الرباعي، واستراتيجية تناص اللغة المستخدمة. وتوصل البحث إلى أن التناص عنصر مهم من عناصر صياغة الرباعيات في ديوان (زنابق برية) وترابط أجزائها وتماسكها، كما توصل إلى أن رباعيات (زنابق برية) فيها تناص مع القرآن الكريم، وهذا ما زاد من جماليتها، وتعد استراتيجية تناص القوالب والتقنيات، من أكثر ألوان التناص ورودا في رباعيات (زنابق برية)، وذلك للترابط الوثيق بين الوحدات النصية وانسجام دلالاتها. ولغة الشاعر (يحيي السماوي) في رباعيات (زنابق برية) لغة عالية وراقية، إذ استعمل فنونا بلاغية وبيانية كـ (التشبيه، والمجاز، والاستعارة، والكناية)، والبديعية كـ (الطباق، والجناس، والمقابلة، والسجع، والتورية.. هلم جرا). واستعمل اللغة الفصحى، القريبة من السهل الممتنع، الموشاة بالبلاغة، والمخيال الشعري، الخالية من التعقيد اللفظي، والحرص على استخدام الكلام المأنوس، والابتعاد قدر المستطاع عن الكلمات التي تتطلب البحث عن معانيها في المعجمات، مع الحرص على الانزياح اللغوي.

النص الشعري يفهم من علاقته بأعمال أدبية سابقة أو معاصرة له، وذلك بالتفاعل بينه وتلك الأعمال، فالنص الشعري الأصل أحد أهم الأجناس الأدبية التي تتفاعل فيما بينها قديمها وحديثها عن طريق القراءة التناصية؛ قراءة النص قراءة تحليلية، وديوان العودي (سبولة جهيش) ليس ببعيد عن تفاعل نصوصه مع بعضها أو مع نصوص أخرى سابقة أو معاصرة لها بعلاقة قائمة على التجاور والتعالق تقاطعا وترابطا، فلا يكون النص نصا إلا في فضاء التعالق الكاشف عن استجلاء تمظهرات التناص التي تشي بجمالية الإبداع الفني؛ كونه عصارة جهد كاتبه، وخلاصة أعماله الشعرية والسردية. ويهدف هذا البحث إلى تبيان مدى صلاحية المنهج السيميائي في استبطان واستنطاق دلالاته العميقة بوصفه خاصية ملازمة لكل إنتاج لغوي، فلا كلام يبدأ من الصمت.

يسعى هذا المقال إلى تقصي علاقة التماهي بين أدونيس والمتنبي في حالة التيه الحاضرة في صفحات ديوان أدونيس الكتاب- أمس المكان الآن وكيفية انفتاحها على النفس التياهة التي ميزت المتنبي وتجسدت في ديوانه بجزأيه، ويأتي اهتمامنا بهذا المحور بعد أن اتضح لنا مدى انشغال الذاتين في هذه التجربة التي أصبحت من أبرز ملامح نصوصهما وكان لها شديد الأثر في تشكل هوية الكتاب. على ضوء ما أسلفنا، كان لا بد لنا من تحري اشتغال قوانين التناص في متون أدونيس الكتابية وكيفية تكاتب صاحبها مع أبيات الشعر لدى المتنبي، واخترنا أن نجعل ما أفرزته نتائج التحري حول اشتغال هذه القوانين على صعيدين: المضمون والأسلوب، لنتبين كيف يتجانس الأسلوب مع المضمون في المتون والأبيات التي تنقل صوت التيه والانا المضخمة عند الشاعرين.

يهدف البحث إلى الكشف عن تجليات التناص في شعر باكثير في الملك عبدالعزيز، وإظهار تشكلاته وأنواعه ودوره في إبراز المعنى معتمدا على مجموعة من أشعاره التي قالها في الملك عبدالعزيز، المنشورة وغير المنشورة، وقد تم تقسيمه إلى مقدمة وثلاثة مطالب ونتائج المطلب الأول: التناص الديني ويتضمن التناص مع القرآن الكريم، التناص مع الحديث النبوي الشريف المطلب الثاني: التناص الأدبي ويتضمن التناص مع التراث الشعري التناص مع الأمثال العربية المطلب الثالث: التناص التاريخي، وخلص البحث إلى عدة نتائج أهمها تنوع أشكال التناص في قصائد باكثير في الملك عبد العزيز تنوعا أسهم في خلقه استلهامه الخلفية الأدبية والذاكرة الثقافية التي يتمتع بها، كما تضافرت الأدوات الفنية المصاحبة من مجاز وتورية وخلافه في تشكيل أبعاد التناص.

تناول البحث الموسوم: (تناص شعر بدر شاكر السياب في الرسم العراقي المعاصر)، أربعة فصول: اختص الفصل الأول منه بالإطار المنهجي للبحث ممثلا: بمشكلة البحث التي يمكن تلخيصها: هل يوجد تناص (فكري- بنائي- وظيفي- جمالي) فيما بين النص الشعري والنتاجات الفنية العراقية المعاصرة المتناصة معها؟ واحتوى على هدف البحث: تعرف تناص شعر بدر شاكر السياب في الرسم العراقي المعاصر. واقتصرت حدود البحث على دراسة (تناص شعر بدر شاكر السياب في الرسم العراقي المعاصر) بتحليل نماذج مصورة للنصوص الشعرية ممثلة بالنصوص الشعرية لـ (بدر شاكر السياب) والنصوص الفنية(لوحات) لبعض الرسامين العراقيين من (1960-2005) م وهي بمثابة عينة البحث. باعتماد المنهج الوصفي بأسلوب التحليل في الطرح النظري الفكري والمعرفي في تحليل عينات البحث. أما الفصل الثاني فقد حوى مبحثين، تناول الأول (مفهوم التناص عند العرب والغرب). أما الثاني فتناول (التناصية بين الشعر والرسم)، أما الفصل الثالث فقد تضمن الإجراءات التي تتعلق بمجتمع البحث وعينة ومنهجية البحث، ومن ثم تحليل العينة التي بلغت (ثلاثة) نماذج. وقد تضمن الفصل الرابع نتائج البحث واستنتاجاته فضلا عن التوصيات والمقترحات، ومن أبرز النتائج التي توصلت إليها الباحثتان: -يتعاشق أو يتطابق النص /الخطاب (الفني) مع نص بصري آخر أو عدة نصوص سابقة له أو متزامنة معه، حيث يعد كما اسماه باحثي التناص بـ (الخارجي).

تسعى هذه الدراسة إلى معرفة طبيعة التداخل النصي الواردة في أدبيات ابن أبي الشخباء والعلاقة التي تربط النصوص الأدبية بعضها ببعض، فهذه الدراسة هي محاولة للوقوف على أوجه التداخل النصي في أدب ابن أبي الشخباء، حيث تقوم الدراسة على المنهج التحليلي الجمالي الذي يهتم بجماليات النصوص وتفاعلاتها مع النصوص الأخرى، وقد أكدت هذه الدراسة على كون التداخل النصي من جماليات الألوان الأدبية، ودلالة على معرفة الأديب ومدى اطلاعه وتنوع ثقافته وهذا ما ظهر جليا في أدب ابن أبي الشخباء. وقد سعت هذه الدراسة أيضا إلى معرفة الأنواع والأوجه التي تم فيها التداخل النصي حيث تبين أنه ظهر في أدب ابن أبي الشخباء في الجانب الديني والجانب اللغوي والجانب التاريخي التراثي، وما يميز هذا الداخل النصي الإشارة إلى سعة المعرفة وتنوعها عند ابن أبي الشخباء. وجاءت نتائج الدراسة لتؤكد أن الدلالات التي كشف عنها معيار التداخل النصي أتاحت لنا إمكانية الاستدلال على بعض مكونات شخصية ابن أبي الشخباء من خلال تجربته الأدبية.

يهدف البحث إلى دراسة مستويات التناص في مسرحية الشاعر محمد مهران السيد \"حكاية من وادي الملح\"، والتي يعيد فيها المؤلف توظيف الحكاية التراثية الفرعونية، للتعبير عن قضية معاصرة تشغله، مستخدما تقنيات الاختيار والتوزيع الفنية، وآليات التآلف والتخالف مع النص المرجعي، من أجل إبراز رؤيته الجديدة. والبحث لا يعتمد مفهوم التناص الضيق لدى جوليا كريستفيا والذي يقصد به التواجد اللغوي لنص في نص آخر، بل يعتمد مفهوم جيرار جينت عن التعالي النصي، والذي يتمثل في معرفة كل ما يجعل النص في علاقة خفية أم جلية مع غيره من النصوص، حيث يتضمن المفهوم الثاني المفهوم الأول ويجاوزه. وتقوم الدراسة ببحث ثلاثة مستويات للتناص في وقت واحد؛ الأول: التناص مع الحكاية التراثية. والثاني: التناص مع نصوص شكاوى الفلاح الفصيح نفسها. والثالث: التناص مع نصوص شكاوى الفلاح الفصيح نفسها. والثالث: التناص مع مسرحية صلاح عبد الصبور المعاصرة \"مأساة الحلاج\". حيث يرصد الباحث جدلية الاقتباسات من النصين التراثيين المرجعيين والتحوير فيهما، خطوة بخطوة من بداية المسرحية لنهايتها، محاولا تفسير كل علاقة توافق أو تخالف في ضوء رؤية الشاعر الحديثة. كما يتتيع تأثيرات النصوص المسرحية الشعرية المعاصرة، التي تجلت في خطابه الشعري، ومعالجته الدرامية. على أن السؤال الجوهري الذي ننشغل بالبحث عن إجابته طوال الدراسة، ليس هو ماذا أخذ الشاعر من الحكاية التراثية وماذا ترك، أو من النصوص المعاصرة التي تناص معها، بل هو لماذا فعل هذا تحديدا وليس غيره في كل موقع من النص، لنصل في النهاية إلى إدراك القيمة الفنية لتوظيف التراث في المسرحية.

Cet article explore la dimension subversive, créatrice et métalittéraire de l'intertextualité comme vecteur de métissage et de construction d'une universalité plurielle et dialogique dans les romans Le Chien d'Ulysse de Salim Bachi, Barbe bleue d'Amélie Nothomb et Balzac et la petite tailleuse chinoise de Dai Sijie. L'analyse révèle que l'intertextualité, à travers la transposition des mythes, le détournement des contes et la célébration de la puissance émancipatrice de la littérature, devient un instrument de contestation des discours dominants et des rapports de domination. De plus, en faisant dialoguer de multiples traditions et imaginaires, elle crée des espaces de métissage et de créolisation, ouvrant la voie à une nouvelle conception de l'universel. Cette universalité se nourrit de la diversité des expériences et se construit comme un processus dynamique et sans cesse renouvelé, faisant de la littérature un bien commun de l'humanité.