Explore the vast range of titles available.

يعد التراث واحد من أهم المصادر التي يؤخذ بها في معظم مجالات التربية الفنية باعتباره رصيد من الخبرات الفنية التي تحمل العديد من المدلولات والمنطلقات الفكرية. وتعددت الاتجاهات والمدارس الفنية في استحداث أساليب وطرق تشكيل متنوعة تستلهم من التراث، وذلك في إطار أفكار وصياغات مبتكرة، تتميز بالأصالة الفنية والتواصل الثقافي، فيلجأ إليه الباحثين والفنانين بوجه عام ودارسي أشغال المعادن بشكل خاص، للبحث والتنقيب عما يثري مخيلتهم الإبداعية، باعتباره رصيد من الخبرات الجمالية التي تحمل في طياتها العديد من المدلولات الفنية والثقافية. وفي هذا البحث تم استخدام الأشكال الرمزية للفن المصري القديم بما يتناسب مع فكر وفلسفة التربية الفنية، وذلك كمدخل للاستحداث قناع تنكري معدني للإثراء مجال أشغال المعادن والتأكيد على أهمية التشكيل اليدوي، وتطويع أنواع مختلفة من الخامات والعناصر في صياغات تشكيلية، باستخدام الأساليب والتقنيات المعدنية الشائعة. كل هذا أدى إلى استحداث عمل فني معدني يتسم بالقيم الجمالية والوظيفية. واعتمدت تجربة البحث على عينة عشوائية لطلاب الفرقة الرابعة بقسم التربية الفنية بكلية التربية النوعية بجامعة المنوفية، من خلال مقرر أشغال معادن (۲) عام ۲۰۲۲. حيث جاءت فكرة البحث من خلال الطلاب الذين يريدون استخدام قناع تنكري خلال حفل تخرجهم النهائي. فكانت الفكرة وتمت صياغتها من خلال تنفيذ مشغولة معدنية على شكل قناع تنكري من صنع أيدهم والاستفادة بما تم تدريسه. كما أكدت الفكرة على الاستفادة من المقررات الدراسية، والتأكيد على أهمية الأعمال اليدوية، وكيفية الاستفادة منهما لتنفيذ أي مشغولة فنية، سواء كانت معدنية أو غير معدنية. وتكمن أهمية البحث في كيفية الاستفادة من الأشكال الرمزية للفن المصري القديم وتوضيح مفهومها واستخدامها في تشكيل وتكوين مشغولة معدنية كالقناع المعدني التنكري ذات قيم تصميمية وتشكيلية وجمالية ووظيفية. فضلا عن تأصيل الهوية المصرية وترسخها لدي الطلاب شباب المستقبل.

على الرغم من تميز التحف المعدنية (الحلى ومكملات الزي والزينة) الفاطمية بقيم جمالية وأبعاد تشكيلية ووظيفية عديدة إلا أن هناك ندرة في الدراسات التذوقية التي تناولت القيم الجمالية والأبعاد التشكيلية للتحف المعدنية (الحلى ومكملات الزي والزينة) الفاطمية وأيضا لم تحظ بالقدر الكافي من الاهتمام في تلك الدراسات، كما أنه لم يستفاد بعد من القيم الجمالية والأبعاد التشكيلية في مختارات من التحف المعدنية (الحلى ومكملات الزي والزينة) الفاطمية لتنمية التذوق الفني واستحداث مشغولات معدنية معاصرة. ومن هنا يحاول الباحثان الاستفادة من جوهر القيم الجمالية والأبعاد التشكيلية لمحتوى اسطح مختارات من التحف المعدنية (الحلى ومكملات الزي والزينة) الفاطمية اعتمادا على دراسة نقدية وتجربيه في مختارات من التحف المعدنية (الحلى ومكملات الزي والزينة) الفاطمية بمصر وبلاد الشام قائمة على وصف وتحليل (المظهر الشكلي والنظم الإنشائية والخصائص والطرق التقنية والأساليب الصناعية لكلا منهم والاستفادة من عناصرها الزخرفية المتنوعة ودلالتها الرمزية لتلك الهيئات) لإبرازها في صياغات معدنية معاصرة وتحقيقا للأبعاد الفكرية والتربوية التي تنادى بها مجالات التربية الفنية بصفة عامة ومجالي التذوق الفني وأشغال المعادن بصفة خاصة بالتواصل الحضاري بين الماضي والحاضر واستلهام التراث والخروج به من الإشكاليات العامة والامتداد به نحو التحديث للاستفادة منه برؤية معاصرة مواكبة للعصر، كما يتبع البحث الحالي (المنهج التاريخي والمنهج الوصفي التحليلي والمنهج التجريبي) بهدف التحقق من صحة فروض البحث ولتحقيق أهداف البحث. لذا يسعى البحث الحالي إلى استخلاص القيم الجمالية والأبعاد التشكيلية في مختارات من التحف المعدنية (الحلى ومكملات الزي والزينة) الفاطمية من منطلق استلهام حلول جمالية مرتبطة بها من حيث نُظمها الإنشائية وخصائصها التقنية وأساليبها الصناعية ومحاولة المزاوجة بين كلا من تلك القيم واتخاذها كمدخل لتنمية التذوق الفني وأيضا كمداخل تجربيه مبتكرة لاستحداث مشغولات معدنية معاصرة ولتنمية القدرة النقدية والتذوقية لدى الدارسين في مجال الفنون التشكيلية بالكليات الفنية المتخصصة.

يعد ماضي العمارة بعض ماهيتها وبعض تجليها الحاضر، فالعلاقة المقترحة بين جديد العمارة وقديمها توجب أن نقف على ما يريد الجديد أن يستعيده من القديم، وما يمكن أن يبلغه في حالة مفارقته. لعل العودة إلى الماضي لا تتوقف عند مجال التذكير والعبرة بإطار العمارة التقليدي، بل أنها في الكثير من الأحيان تكون بمثابة الوسيلة الناجعة لحفز العلاقات في الحاضر، والعمل على تركيز وجودها في ماضي الجماعة، كأصل فاعل غير مستحدث ليكون حضور الماضي وظهوره انطلاقاً مع محفزات الحاضر. وعليه، تعتبر العمارة التقليدية بالجنوب التونسي (سكن الواحات نموذجاً) طاقة تشكيلية كامنة في معمار متستر. بناء يكتنه الواقع بكل تشابكاته وأبعاده المتعالقة، فأصنف المعمار التقليدي سكنا، وطريقة عيش، وأظهر قدرة على التكيف مع المحيط، بأن توافق شكل الصروح مع محيطها والحاجيات الاجتماعية والمطالب الوظيفية. لعل سبر هذا الأثر تحليلا وجمع تشكيلاته توثيقا أمر مستطاع لكن السؤال المطروح: ماذا بعد القراءة والحصر والجمع والتحليل والتوثيق؟ لقد تبين ومن خلال معالجة إشكالية التعامل مع الأفضية السكنية التقليدية، أن نجاح تقييم الواقع الحاضر لهذه المساكن يكون بتحديد مواطن الخلل ومعالجتها. فخطة إعادة التأهيل لا تهدف فقط إلى إعطاء الحلول بل توفر إمكانات تستقري ما يمكن له أن يكون بعد تطبيق هذه الحلول. فما تركه الأجداد يعد إرثا حضاريا وجماليا وفلسفياً وإبداعياً والمجهود العلمي والتقني لا يمكن له أن يلغي بحق ما خلفه الأجداد من تجارب وخبرات، كون البيئة التي جاءت وتشكلت عبر خبرات متراكمة لأجيال عديدة لم تتشكل عبثا، بل كانت هناك قوانين وأعراف تحكم المنظومة الحضرية بكافة تفاصيلها. إن النظرة لهذا الإرث تتخطى الحنين إلى الماضي، إلى التمعن فيه برؤى واقعية. في الزمن الحاضر، أين السكن المحدث من الذاكرة؟ ما مدى إمكانية تفعيل المخزون الذاكراتي على محامل الحاضر؟ استفهامات تحدد الإشكالية الرئيسة المؤثثة لورقتنا العلمية والمتمثلة في استنتاج الكيفية التي نستطيع عبرها تكوين تصور شامل لفهم الفكر الذي نتج عنه ذلك المعمار، من أجل إقرار إمكانات أخرى في التعامل مع هذا التراث المعماري كصرح ذاكراتي حي. معمار حقق مفهوم الاستدامة في الزمن الماضي ليكون شاهدا على توافق السكن والساكن ولا يزال. العمل البحثي هو دعوة مفتوحة إلى التمكن من الماضي، في إعادة استحضاره وإيوائه وتجديده. ومن هنا تتولد الرغبة في العمارة المحدثة أن تحتفظ بالقديم وتستعيد في الجديد ما هو قديم ليتجدد ويستديم. إن العلاقة المقترحة بين جديد العمارة وقديمها توجب أن نقف على ما يريد الحاضر أن يستعيده من الماضي. ومهمة عناصر الأبنية المحدثة أن تتبنى أحقية التواصل مع ما هو تقليدي على أن يبقى هذا الاقتراح نسبي إذا ما انعدم انسجام هذه المفردات مع بقية المكونات الفراغية والوظيفية للمبنى الملتصقة به.

الأرابيسك هو لغة الفن الإسلامي كما وصفت الصور الآدمية أنها لغة الفن الأوروبي ولن تستطيع فهم هذه اللغة ولا تذوق جمالها الفني حتى تفهم المغزى من وراء هذه الفكرة فقد تعلم الفنان المسلم من القرآن الكريم (كل من عليها فان ويبقى وجه ربك ذو الجلال والإكرام) الأرابيسك عبارة عن تشابك الزخارف الخطية والنباتية والهندسية بتوزيع مدروس وحركة انسيابية بتوازن في المساحة والخط واللون بانسجام وتميز الأرابيسك بنظام الحركات المعبرة عن رغبة في ملء السطح الكلي بالزخرفة بسبب طبيعة الفنان المسلم في كراهية الفراغ إلا أنه جعل الزخارف محورة تماما على الطبيعة لعدم اهتمامه بمضاهاة خلق الله بل فقط خلق الجمال الإنساني على الفراغ المحيط به وبالرغم من أن الأرابيسك يغلب عليه خصائص الفن الإسلامي إلا أنه انتشر ووصل لمعظم دول أوروبا لشدة إعجاب الفنان الأوروبي به؛ مما دفع الباحث لعمل دراسة وافية لمعرفة فن الأرابيسك وأنواعه وبدايته ومعابر انتقاله إلى أوروبا وأثره على الفنان الأوروبي والفنون الأوروبية مع عرض مجموعة من اللوحات بعضها ينشر لأول مرة تدل على انتشاره بأوروبا واهتمام فنانو أوروبا بهذه الزخرفة كثيرا بالرغم من اختلاف المفاهيم الجمالية لهذا الفن في العالم الأوروبي عنه عند المسلمين إلا أنه لاقى إقبالا شديدا من فناني أوروبا بتصميمات شبيهة بهذه الزخرفة لدى الفنان المسلم حيث وجد فيها حالته المنشودة لزخرفة جدران الكنائس والأديرة بأوروبا ونقل الصناع الحروف العربية وقلدوها دون معرفة معناها.

يهدف البحث إلى توضيح واستعراض الزخارف النباتية للفن المصري وأثرها على زخارف الفن الإغريقي، فقدمت الدراسة مقدمة عن الفن المصري تستعرض فيها نشأته وأهميته وفلسفته واهم مميزاته، استعرضت أيضا أهم وأبرز وسمات وتقاليد مناظر النقوش المصرية، كما قدمت الدراسة نبذة عن الفن الإغريقي وأهم ينابيع الفن الإغريقي، كيف نشأ الفن الإغريقي وكيف كون ملامحه نتيجة اندماج ثقافات مختلفة (الفن الفرعوني والفن الأشوري)، وتنقسم العناصر الزخرفية الإغريقية إلى (وحدات هندسية- وحدات حيوانية- وحدات نباتية)، كما تناولت الدراسة نبذه عن الزخارف المصرية والإغريقية والفرق بينهم، الزخارف النباتية للفن المصري القديم وأثرها على الزخارف النباتية للفن الإغريقي، مرورا بزهرة اللوتس وتوضيح أهميتها كعنصر زخرفي، وأيضا زهرة الاكنتس المماثلة لزهرة اللوتس والتي لا تقل عنها في الفن الإغريقي.

Le potier a utilisé un certain nombre d'éléments conformes à son identité culturelle et compatible avec sa foi. Ainsi, on remarque l'attention qu'il donne aux formes pour qu'elles soient en harmonie et pour en donner un aspect appuyant le sens de la présence de l'identité et de l'appartenance à l'environnement et au lieu. D'ailleurs, la problématique de l'identité ne s'est pas attachée uniquement à la dimension personnelle et subjective mais elle était une partie des racines de la pensée islamique qui a contribué à l'établissement d'un discours plastique essentiellement spirituel. C'est pourquoi, le potier tunisien a adopté les arts islamiques et a pu fournir à ceux-ci ce qui sert son identité et qui soutient son appartenance. Il a ainsi produit une poterie ayant une valeur sémantique exprimant l'appartenance et la réconciliation avec l'identité collective. En outre, la poterie tunisienne ne s'est pas inspirée uniquement des plantes et des arts d'Arabesque. Elle a plutôt fait de l'écriture une conscience de la réalité et une condition d'appartenance reflétant ses relations avec l'islam et son identité arabe. nproblème de recherche: nInsistez sur le fait que la porcelaine tunisienne est inspirée par les motifs végétaux et l'art de l'arabesque et que les volontaires écrivent en tant que conscience de la réalité et condition d'appartenance reflétant ses relations avec l'islam et son identité arabe nObjectif de recherche: nSoulignant que le potier tunisien a pu proposer des arts islamiques au service de son identité et soutenir son appartenance, Il a réalisé une poterie ayant une valeur indicative d'appartenance et de réconciliation avec une identité collective, ce qui aurait un effet esthétique novateur.

استعرضت الدراسة العناصر الزخرفية في العمائر الدينية بمحافظة أسيوط، وذلك من خلال التطرق أنواع الزخارف فمنها الزخارف الهندسية والتي من أهم عناصرها الطبق النجمي وهو من الزخارف الإسلامية التي استعملت بكثرة خاصة في زخرفة منابر الأشكال النجمية الذي ضم وحدات كثيرة منها الترس واللوزة وبيت الغراب والكندة والنرجسة والتاسومة والمخموسة والسقط وغطاء السقط، كما جاءت أشكال المعينات من عناصر هذه الزخارف مثل زخرفة الجامع اليوسفي في باطن بعض العقود بالجامع بأشكال معينات بارزة من الجص، كما تناولت الزخارف الأشكال النجمية والزخرفة القالبية. وجاء النوع الثاني من الزخارف في الزخارف النباتية حيث تعددت العناصر النباتية التي نفذت في زخرفة الآثار الإسلامية بمدينة أسيوط ومنها الأوراق والأزهار والأشجار. واختتمت الدراسة بالإشارة إلى أسماء الخطاطين والصناع حيث ندرت توقيعات الخطاطين والصناع على النصوص الكتابية الموجودة على الآثار الإسلامية بمدينة أسيوط ولم يرد سوي توقيع خطاط واحد فقط وهو محمد مؤنس الذي كتب نص تجديد جامع الشيخ محمد المجذوب وقد كتب الخطاط اسمه وسط أبيات الشعر المكونة للنص. كُتب هذا المستخلص من قِبل دار المنظومة 2021

يتناول البحث مدفن الأمير إبراهيم جمال الدين بن الأميرة جميلة فضيلة هانم المتوفي سنة ١٣٠٥ هـ/ ۱۸۸۸ م والتي أمرت بإنشائه بجوار مسجد عمر بن الفارض بسفح جبل المقطم، وتتكون قبة الدفن من غرفتين للسكن الجنائزي، أحدهما بالطرف الغربي من الواجهة الشمالية الغربية تتكون من حجرتين ودورة مياه والأخرى بالطرف الشمالي من الواجهة الشمالية الغربية تتكون من حجرتين، بالإضافة إلى مقصورة للدفن وملحق بالطرف الشمالي من الواجهة الشمالية الغربية للقبة سبيل مصاصة ذو شباك واحد، وهي بذلك تعد من المنشآت الجنائزية الملحق بها منشآت خيرية كصدقة جارية على المتوفي هذا بالإضافة إلى وجود مجموعة من الغرف المستحدثة، وتضم قبة الدفن تركيبة عبارة عن قاعدة ومسطبتين وتحمل شاهد يقابله مضاهي نقش عليهم بالحفر البارز كتابات بالخط الثلث وخط النستعليق عبارة عن آيات قرآنية ومجموعة من الأبيات في مدح رسول الله صلى الله عليه وسلم، كما تضم القبة بجانب الزخارف الكتابية العديد من الزخارف النباتية والهندسية بالإضافة إلى عناصر زخرفية ومعمارية، كما وجد رنك السيف بالحفر البارز على المسطبة الثانية بالجانب الشمالي الغربي.

يهدف هذا البحث إلى دراسة ونشر الحافظتين صنعتا بمدينة بهوج بإقليم الكجرات بالهند، وهما محفوظتان بمتحف فيرجينيا للفنون الجميلة؛ وترجح الدراسة نسبتهما إلى أواخر القرن (12ه/ 18م)، وتعتمد الدراسة على المنهج الوصفي والتحليلي والمقارنة للمحافظتين واستخداماتهم ووظيفتهما، فضلا عن معرفة الأسلوب الصناعي وموطن التحفة الأساسي، وتسلط الضوء على السمات الفنية للمناظر التصويرية والعناصر الزخرفية المنفذة على كل منهما، وينقسم هذا البحث إلى مقدمة ومحورين رئيسيين، المحور الأول: الدراسة الوصفية للحافظتين، أما المحور الثاني: الدراسة التحليلية للحافظتين من حيث المادة الخام، وأسلوب الصناعة، والعناصر الزخرفية، ووظيفتهما ثم خاتمة تتضمن النتائج التي توصل إليها البحث ثم كتالوج للأشكال واللوحات.