Catalogue Search | MBRL
Are you sure you want to remove the book from the shelf?
{{itemTitle}}
477
result(s) for
"الفن الهندسي"
Sort by:
الفنون الصناعية = Industrial arts : التصميم الداخلي
يتناول الكتاب في صفحاته أنواع وأساسيات الرسم التنفيذي ونظرا والتراكيب الصناعية مع رسوم توضيحية تبين الطرق الحديثة في تنفيذ التصاميم المختلفة والمتعلقة بهندسة العمارة الداخلية. من خلال ذلك يتسنى للعاملين في هذا المجال من طلاب ومصممين ومنفذين الربط بين التصميم والتخطيط من جهة وطرق التنفيذ من جهة أخرى، متمنيا من الله أن تتحقق الفائدة.
BOOK
توظيف التحليل الرقمي للقباب المعمارية الإسلامية في ابتكار منشآت معدنية بطابع تراثي مستحدث
تعد القباب من أفضل النماذج الهندسية الإنشائية في العمارة الإسلامية. وتتنوع مجموعات البيانات القائمة في التحليل الهندسي على هندسة الشكل الإسلامي في القباب والتي تؤدي إلى إمكانية تنويع مخرجات شكلية متعددة؛ وفي نفس الوقت يحكم التحليل الرقمي لهندسة القباب الإسلامية ما يمكن تسميته بالمجموعات البيانية والتي يتم تجميعها عبر بناء برمجي محكم بالذكاء الاصطناعي يوظفها التصميم لتحقيق أغراض شكلية أو فكرية محددة. وبالتالي فإن عملية التحليل الرقمي للقباب في العمارة الإسلامية يمكن أن ينتج من خلالها إبداعات فنية كثيرة. كما يمكن التطوير والابتكار في التصميمات الهندسية والخروج بنتائج جديدة مع الحفاظ على هوية الفن الإسلامي دون أن يتحول التجديد أو الابتكار إلى اتجاه آخر خارج سمات هذا الفن، حيث تكون النتائج قائمة بالاعتماد على نفس الخطوط الأصلية مع التنوع والانطلاق في الخطوط التصميمية الناتجة عنها. مما ينتج عمارة إسلامية بطابع عصري جديد. ومشكلة البحث يمكن تحديدها في قصور استخدام أساليب التحليل الرقمي والنماذج البارامترية في تحليل القباب في العمارة الإسلامية في تصميم وتطوير المنشآت المعدنية لذلك تفرض الدراسة أن توظيف التحليل الرقمي للقباب في العمارة الإسلامية كمدخل تصميمي سوف يؤدي إلى الارتقاء بتصميم المنشآت المعدنية في مصر، لذلك تهدف هذه الدراسة إلى توظيف التحليل الرقمي للنظم الشكلية للقباب في العمارة الإسلامية في تصميم المنشآت المعدنية. وتوصل البحث إلى أن التحليل الرقمي للقباب في العمارة الإسلامية ساهم في ابتكار منشآت معدنية خارجة عن المألوف واستحداث نظم بارمترية تعطي تفرد وجمع بين العمارة الإسلامية والحداثة.
Journal Article
Islamic Heritage as a Framework for Creating Sustainable Artwork
The major part of Islamic art is famous for its decorative patterns, which are particularly known in Egypt. The Islamic heritage also contains many indicators of the concepts of sustainability and environmental conservation, which are integrated with the social values and human behaviors of the Muslim community. The ancient view of Islamic heritage has evolved from a limited subject of archaeology and museums, to a new interpretation that results from a comprehensive scientific perspective. This development was helped by a comprehensive functional approach, based on multidisciplinary cognitive integration of philosophical, aesthetic, creative and critical theories of Islamic art. This development in the interpretation of Islamic heritage is in lines with the Egyptian artist's challenge, that represents one of his main tasks, namely, the creation of an effective artwork as a landmark for the development of artistic awareness in society. This research aims to present a model for creating Egyptian art work within the concepts of sustainability of Islamic art as aesthetic knowledge, a knowledge consisting of many theories that can be described as founding and structural theories in the formation of Islamic art. The study concludes with a proposal for a sustainable functional virtual artwork to be located in an Egyptian square. This research aims to highlight the importance of the concept of sustainability in references to traditional Islamic heritage in relation to Islamic art in general and Islamic art in Egypt in particular, by reviewing and preserving the relationship between man and the environment from an Islamic perspective to extract the principles of sustainability in the creation of art. The research also concludes that the use of the Islamic geometric pattern in creating a sustainable work of art contributes to highlighting the aesthetics of Islamic art. The sustainable functional artistic work can also play an important role in cultural and civilizational exchange, due to the similarity of modern art work in many of its characteristics, including its ability to Expressing a specific civilization. The wide possibilities of design solution inspired by the use of Islamic geometric patterns in creating functional artwork to emphasize the role it plays in highlighting our civilization. and the consider the role of art in highlighting environmental issues, expressing criticism towards unsustainable factors in society, and offering imaginative ideas for how to achieve sustainability.
Journal Article
فطرية التجريد في الزخرفة الإسلامية
تتمثل الأشياء عادة بمسمياتها ومقدار ارتباط تلك المسميات بالتطبيقات الواقعية لها، والابتعاد عن تلك اللحمة بين العنوان والمعنون يجعل الارتباط فيها ضعيفاً الأمر الذي جعل الفن الإسلامي دون نظرية جمالية قائمة على منطق علمي رغم أن هناك ارتباطاً وثيقاً بين فكرة التجريد وماهية الفطرة الإنسانية، لهذا وجه البحث الحالي لكشف عن تلك الصلة بين فكرة الزخرفة وفطريتها وعلاقتها بالعقيدة الإسلامية، كي تتمكن من القول بوجود فن إسلامي مستند إلى العقيدة الإسلامية وليس فناً في مكان إسلامي، وذلك بتحديد البحث بدراسة فطرية التجريد في الزخرفة الإسلامية منذ نشوئها ودوام بقائها، ولهدف الكشف عن تلك الفطرية حددت فطرية التجريد إجرائياً بأنها: (الأفكار البديهية والحضورية للأشكال المبسطة عند الإنسان والمتمثلة بخصائص معينة في الزخرفة الإسلامية). ولابد في ذلك من مقدمات تتمثل بالمباحث الآتية: المبحث الأول: تصورات إسلامية حول الفطرة. المبحث الثاني: الصورة المجردة. المبحث الثالث: الزخرفة الإسلامية -الأنواع المجردة المبحث الرابع: دراسة تحليلية استدلالية لفطرية الأشكال الزخرفية الإسلامية. وبذلك تشكلت رؤى واستنتاجات لهذه الدراسة تتمثل بعضها بما يأتي: 1-هناك استعداد فطري لتمثل المفاهيم وفقا للحس وتتمثل فطريا دون تجربة سابقة مرة وبالتجربة مرة أخرى. 2-التوحيد يوصل إلى التجريد. 3-تقبل الأشكال الزخرفية المجردة فطري إلا أنه يحتاج إلى الكسب أو التحصيل لمعرفة النظام المتمثل بداخل الأشكال الزخرفية. 4-تتأثر الفطرة بالواقع وحسيته. 5-ترتبط الفطرة بالتجريد الهندسي الراجع إلى القوانين القبلية مما أدى إلى تقبل التجريد الهندسي بالكم الإعجابي. 6-التجريدات غير الهندسية تحتاج في تقبلها إلى الخبرة والتذوق والمعرفة الكسبية. واختتم البحث بقائمة المصادر والمراجع.
Journal Article
توظيف مفردات الفن الأفريقي بنماذج خزفية معاصرة
شمل البحث أربعة فصول تناول الفصل الأول مشكلة البحث وأهميته والحاجة إليه وحدد الباحث حدود البحث بمفردات الفن الأفريقي جاء بعدها تعريف مصطلحات البحث وشملت تعريف التوظيف والمفردة، وتناول الفصل الثاني الإطار النظري الذي يتكون من مبحثين: الأول: الفن الأفريقي وماهية الفن الأفريقي، والمبحث الثاني: أسس التصميم وعناصره، أما الفصل الثالث فشمل إجراءات البحث التي هي: مجتمع البحث وعينة البحث وتحليل العينة لأعمال الباحث البالغ عددها 4 أعمال، أما الفصل الرابع فتضمن النتائج التي منها: (تنوع في آليات الإظهار فنرى تنوعا في المفردات الخزفية منها الجداري ومنها الدمى ومنها شكل خزفي هندسي) والاستنتاجات ومنها: الإفادة من التنوع الحاصل في المفردة الأفريقية الذي أعطى اختلافا واضحا في العينات) وبعدها التوصيات ومنها: (استخدام طينة الكاوؤلين بشكل مباشر في إنتاج الأعمال الخزفية الأفريقية) وأخيرا المقترحات ومنها: (توظيف مفردة الرداء الأفريقي في عمل خزفي معاصر).
Journal Article
المنظور الهندسي والفوتوغرافي ودوره التخيلي لإظهار جماليات بناء التشكيل الخشبي المجسم
يتناول البحث أهمية المنظور الهندسي والفوتوغرافي في إبراز جماليات التشكيل الخشبي المجسم، مستندا إلى فلسفة بصرية تربط بين الإدراك الفني والواقع المرئي يعرض تصنيفات المنظور وأهميته في الفنون في التعبير عن العمق والفراغ وتنظيم التكوين الفني، يركز على تنمية مهارات طلاب كلية التربية النوعية بجامعة عين شمس، من خلال عمليات مستوحاة من الاتجاه التجريدي الهندسي \"دي ستيل\"، يبرز دور المنظور في التفكير الإبداعي والبصري، ويدعو لتطوير المناهج لتشمل المهارات الهندسية والمنظورية، ويوصي بدعم الطلاب والباحثين بالمعرفة الفنية والتقنية، لتأهيلهم لمواكبة متطلبات سوق العمل والمشروعات والتصميمات الهندسية المعاصر.
Journal Article