Explore the vast range of titles available.

إن الفنون البصرية والمقامات الموسيقية، من أجمل وأقدم أساليب ولغات التعبير الراقية واللصيقة بوجدان الإنسان، فهما تشكلان كيان واحد يندرج تحت مسمى المشاعر الإنسانية. ويظهر ذلك جليا في تشابه العديد من المصطلحات بين كل الفنون البصرية وفن الموسيقى؛ الذين يستخدمون مصطلحات مماثلة لوصف خصائص فنية معينة مثل: (الإيقاع، التناغم، الكثافة، التكرار، التباين، إلخ)، وكثيرا ما يترامى إلى الآذان من يقول: لون من ألوان الموسيقى، وإيقاع اللون أو الشكل، والخطوط المنغمة، والصور الموسيقية الملونة... الخ. هذا التداخل جعل لكل من المجالين القدرة على استحضار أحاسيس معينة يستشعرها المتلقي. إن مفردات وعناصر العمل الفني البصري تكون فيما بينها قيما جمالية تصل إلى المشاهد في صورة رسائل حسية وجدانية، متخطية بذلك حاسة البصر، مثلها مثل النغمة كمفردة من أهم مفردات المقام الموسيقى، الذي يمكن المتلقي (المستمع) مـن الـدخول في حـالة شعورية-تتخطى أيضا حاسة السمع-تسمى أحيانا (شجن) أو(سعادة) أو(حزن) أو غيرها، كل منها على حسب نوع المقام الموسيقى. ويهدف البحث إلى ضرورة إيجاد مداخل مغايرة لتذوق ونقد أعمال الفن البصري من خلال إعادة النظر في الطرق التقليدية للقراءات النقدية؛ ذلك ما يؤدى إلى فتح آفاق معرفية جديدة تسهم في تنمية التفكير المبدع، ليتناسب مع لغة العصر. وذلك من خلال دراسة إمكانية استخدام المقامات الموسيقية في تفسير القيم الحسية في أعمال الفنون البصرية، وهذا يستدعي إعطاء العمل الفني البصري صبغة المقام الموسيقى، مما يؤدي إلى سؤال البحث: في إطار القيم الحسية والجمالية؛ ما هي العلاقة التي تربط بين كل من المقامات الموسيقية والفنون البصرية؟ وكيف يمكن للمقام الموسيقى أن يعد معيار نقدي للعمل الفني البصري؟

يبدأ البحث بمقدمة عن السلالم والمقامات الغربية ومقامات الموسيقي العربية ومدي التشابهه في التكوين بين بعضهم وتتحدد مشكلة البحث في أن بعض السلالم والمقامات الغربية تتشابه مع بعض مقامات الموسيقي العربية مما دعا الباحثة لعمل دراسة مقارنة بين تلك المقامات والسلالم المتشابهه في الأبعاد ودراسة إمكانية أداء تلك المقامات والسلالم عمليا والوقوف على مدي تأثير ذلك في طابع المقامات ويهدف هذا البحث إلى تحديد السلالم والمقامات الغربية المتشابهه مع مقامات الموسيقي العربية في أبعادها ومقارنة السلالم المتشابهه في الأبعاد وتحديد إمكانية أداء تلك المقامات على آلات ثابتة غير شرقية ومدي تأثير أداء تلك المقامات على آلات ثابتة غير شرقية في طابع المقامات واتبعت الباحثة في هذه الدراسة المنهج الوصفي تحليل محتوي والبحث ينقسم إلى قسمين. الإطار النظري: حصر للسلالم والمقامات الغربية -حصر مقامات الموسيقي العربية. الإطار التطبيقي: قامت الباحثة بتحليل السلالم والمقامات الغربية ومقامات الموسيقية العربية للمقارنة بينهم وتحديد المقامات المتشابهه في الأبعاد وأوجه الاختلاف. ثم عرضت الباحثة النتائج والتوصيات ثم قائمة المراجع وملخص البحث باللغة العربية والأجنبية.

مما لا شك فيه أن معرفة جوانب الموسيقى للعمل الأدبـي، هامة لإدراكه وتحليله ويمكن لنا أن نشير إلى الموسيقى اللينة والمطلوبة والجيدة للعمل الأدبي من العناصر الهامة والمؤثرة في خلق جمال النص الأدبي. الموسيقى تؤدي إلى تعالي القول وارتبطت بالشعر والنثر منذ البدء، كما أنه يمكن لنا أن ندعي بأن العامل الأول لنهضة وثورة الكلمات ومما يثير إعجاب الإنسان، بعد الموسيقى للكلمات. لاستخدام موسيقى الكلمات في الشعر، تردد عال، أيضا النثر الفني (المقامات) في الأدب العربي، يعتبر كنموذج بارز من مظاهر موسيقى الكلمات والألفاظ. فن المقامات يهتم بقسم اللحن والإيقـاع والصوت كثيرا، وهذا الأمر يعود إلـى البنية والنوع الأدبي للمقامات التي يكون أي سطر منهـا مليئا بالألحان والإيقاعات الجيـدة والإبداعية. من الأنواع الهامة والتطبيقية والوظيفية للموسيقى، النوع المعنوي لها، كما أن التوازنات والإنسجامات والإنتظامات والتشابهات والطباقات، توجد موسيقى الأصوات من خلال الصناعات والمحسنات اللفظية، هذه التقارنات والتماثلات والتشابهات والطباقات، تؤدي إلى الموسيقى المعنوية من خلال الصناعات والمحسنات البديعية المعنوية التي تتعلق بساحة المعنى والذهن. كما أنه أشير إليها، أجزاءها قسم من الصناعات والمحسنات البديعية منهـا: التضاد، والطباق ومراعات النظير وغيرها. مقامات الحريري كتاب تعليمي كتب في خمسين مقامة مع التصنع والتكلف. قام الكاتب بالإجراءات الإبداعية مع التكلف والتصنع، في كل مقامة وعلى أساس موضوع المقامة التي اهتمت بالسجع والجناس للكلمات والألفاظ كثيرا، ويتحدث الحريري في مقاماته عن قوة استقرائية لغة تثره. أما السرقسطي من كتاب المقامة الأندلسـيين الشهيرين، الذي جعل مقاماته خمسين مقامة متأثرا بالحريري، وتعتبر الموسيقى كعنصر لا ينفك عنها. في هذا البحث قام الباحث بدراسة مقامة \"البصرية\" من الحريري ومقامة \"الطريفية\" من السرقسطي من حيث تبيين مظاهر الموسيقى المعنوية.

يعد كتاب \"سلالم موسيقية\" دليلا مبسطا وشاملا لأساسيات النظرية الموسيقية الغربية للمبتدئين، يبدأ بتعريف المدرج الموسيقي، العلامات، الأشكال الموسيقية، وينتقل إلى شرح المفاتيح والموازين وتراكيبها. يشرح كذلك بنية السلالم الكبرى والصغرى، ما يساعد القارئ على فهم التدرج اللوني داخل النغمة، وتحليل السلالم. يهدف الكتاب لتمكين الطلاب من قراءة النوتة بدقة وتحليل السلالم بسلاسة، بأسلوب علمي مبسط.

تعتبر المكتبة الموسيقية العربية والتركية غنية بالمؤلفات الآلية والغنائية للعديد من رواد التأليف العربي والتركي وبرغم من انصهار الثقافتين العربية والتركية في العديد من المفاهيم والألفاظ والعبارات التي تستخدم لوقتنا هذا في الأعمال العربية إلا أن كل ثقافة منهم حافظت على الهوية الموسيقية الخاصة بكل منهم من حيث المسميات والنظريات والمفاهيم الموسيقية والأسلوب الموسيقي والخلايا اللحنية والمقامات والضروب والإيقاعات والقوالب الآلية والغنائية المستخدمة في الموسيقي العربية والتركية مثل السماعيات والبشارف واللونجات، وتلك القوالب تتشابه مع مثيلاتها في الموسيقى التركية ويتم تناولها بنفس طريقة تناولها في الموسيقى التركية ولها نفس التركيب وان كانت أصولها تركية وتم نقلها للموسيقى العربية. ونظرا للانصهار بين الثقافتين العربية والتركية قد اهتم المؤلفون والملحنون العرب ببعض القوالب الآلية في الموسيقى التركية وتطرقوا لها، أما عن قالب الميدهال (Medhal) الآلي التركي فلم يتم التطرق له ولم يتم استخدامه في الموسيقى العربية الآلية. لذا رأت للباحثة ألقاء الضوء على أسلوب كلا حسين حسني أوستن (H. Hüsnü Üstün) وعلاء الدين يا فاجتشا ((Alaeddin Yavasca كابرز الرواد في التأليف القالب الميدهال في الموسيقى التركية وكيفية الاستفادة من أسلوبهم في التأليف العربي وإثراء المكتبة الموسيقية العربية بهذا القالب. مشكلة البحث: لاحظت الباحثة من خلال تدريسها لمقررات الموسيقي العربية لمرحلة البكالوريوس (الصولفيج والتحليل والعزف والتأليف) انه توجد قلة في تناول بعض الأعمال الآلية وبالرغم من تواجد العديد من القوالب الآلية التركية المستخدمة إلا انه لم يتم التطرق لبعضها بالبحث والدراسة واستخدامها في الموسيقى العربية بالرغم من تميز قالب الميدهال الآلي بالعديد من المقومات والتقنيات الموسيقية المختلفة والتي رأت الباحثة أنه من الممكن الاستفادة منها في مجالات تدريس مقررات الموسيقى العربية. لذا تطرقت الباحثة إلى قالب الميدهال التركي من خلال دراسة أسلوب كلا من حسين حسني أوستن (H. Hüsnü Üstün) وعلاء الدين يافاجتشا (Alaeddin Yavaşca) والاستفادة منه في التأليف الموسيقي العربي. أهداف البحث: 1. التعرف على أسلوب تناول مقام النهاوند في كلاً من الموسيقى التركية والمصرية. ٢. التعرف على أسلوب كلا من حسين حسني أوستن (H. Hüsnü Üstün) وعلاء الدين يافاجتشا (Alaeddin Yavaşca) في التأليف لقالب الميدهال في مقام النهاوند. 3. تأليف نموذجين من قبل الباحثة لقالب الميدهال مستوحى من أسلوب كلا من حسين حسني أوستن (H. Hüsnü Üstün) وعلاء الدين يافاجتشا (Alaeddin Yavaşca). أهمية البحث: تنبع أهمية البحث في التأليف لقالب الميدهال يتم تدريس مقرر التأليف الموسيقى العربي لمرحلة البكالوريوس بالكلية، الاستفادة منه في بعض مقررات الموسيقي العربية بالكليات والمعاهد الموسيقية. أسئلة البحث: 1. ما أوجه الشبه والاختلاف بين الموسيقي التركية ونظيرتها العربية في مقام النهاوند؟ 2. ما أسلوب كلا من حسين حسني أوستن ((H. Hüsnü stun وعلاء الدين يا فاجتشا (Alaeddin Yavasca) في التأليف لقالب الميدهال في مقام النهاوند؟ 3. ما مدى الاستفادة من دراسة قالب الميدهال (Medhal) التركي الآلي في مادة التأليف الموسيقي العربي؟ إجراءات البحث: أ -منهج البحث: اعتمدت الباحثة في هذه الدراسة على المنهج الوصفي التحليلي (تحليل محتوى) ويقصد بالمنهج الوصفي، هو \"أحد أشكال التحليل والتفسير العلمي المنظم؛ لوصف ظاهرة أو مشكلة محددة وتصويرها كمياً عن طريق جمع بيانات ومعلومات مقننة عن الظاهرة أو المشكلة وتصنيفها وتحليلها وإخضاعها للدراسة الدقيقة\" ثانيا: أدوات البحث: * المدونات الموسيقية. * الكتب والمراجع. * التسجيلات السمعية. ثالثا: حدود البحث: -المكانية: الجمهورية التركية -جمهورية مصر العربية. -الزمانية: النصف الثاني من القرن العشرين. -فنية: قالب الميدهال والخلايا اللحنية التركية. رابعا: عينة البحث: عينة البحث من بعض المؤلفات الموسيقية المختلفة لقالب الميدهال الآلي في مقام النهاوند. -میدهال نهاوند حسين حسني أوستن. -میدهال نهاوند علاء الدين يافاجتشا (Alaeddin Yavaşca) (H. Hüsnü Üstün) نتائج البحث والتوصيات: من خلال الدراسة التحليلية والعزفية للعينة المختارة لقالب الميدهال في مقام النهاوند عند كلا من حسين حسني أوستن (H. Hüsnü Üstün) وعلاء الدين يا فاجتشا(Alaeddin Yavaşca) في التأليف لهذا القالب. ستحاول الباحثة التوصل إلى تحقيق أهداف البحث التي تم ذكرها واقتراح الجوانب المختلفة التي يمكننا الاستفادة منها في هذا المجال. وبعد ذلك تختتم الباحثة دراستها بقائمة المصادر والمراجع التي تم الاعتماد عليها لإتمام هذه الدراسة، وتوصي الباحثة بإدراج مؤلفات حسين حسني أوستن (H. Hüsnü Üstün) وعلاء الدين يافاجتشا ((Alaeddin Yavaşca ضمن مناهج الموسيقي العربية لطلاب مرحلة البكالوريوس والدراسات العليا وحث الباحثين في التأليف لهذا القالب الميدهال.

يسعي المؤلف من خلال الكتاب إلي استنباط أسلوب حديث في علوم الموسيقي العربية وخاصة علم التحليل الشرقي .. فهو يقدم دراسة أكاديمية نظرية وتطبيقية شاملة، في شرح وبيان الأسلوب الأمثل لتحليل المؤلفات الموسيقية علي اختلاف صياغتها في القوالب الموسيقية المختلفة حيث يحتوي علي أكثر من 400 لمدونات تطبيقية ومؤلفات موسيقية في قالب الدولاب .. والدارج .. والسماعي .. واللونجا .. والبولكا .. والمازوركا .. والبشرف .. وتقاسيم موزونة وغير موزونة.. ومؤلفات موسيقية في قوالب ابتكارية مستحدثة، هذا بالإضافة إلي نماذج للأسئلة التطبيقية النمطية وغير النمطية لعلم التحليل الشرقي. أولا.. الجزء النظرى وفيه يوضح المؤلف ماذا تعني كلمة التحليل في لغة الموسيقي وتناولها شرحا بداية بالخلية الموسيقية فالعبارة وأنواعها ثم الجملة وأنواعها وصولا إلي المؤلفات الموسيقية العربية المختلفة، كما يتناول الكتاب الجمل الموسيقية الحرة، والمرنة، والحوارية، والملكية، وصياغة للمؤلفات الموسيقية في الموسيقي العربية. كما اشتمل الجزء النظري من الكتاب علي القوالب الموسيقية الآلية، وموسيقى المقطوعات الوصفية، والتقاسيم الحرة والموزونة. كما يحتوي الجزء التطبيقي في الكتاب علي توضيح مفصل لأسلوب التحليل للمؤلفات الموسيقية لكل قالب علي حدة، بالإضافة إلى أمثلة توضيحية للرموز ومعانيها، والتحليل الموسيقي للعبارة الموسيقية إلي جانب الخريطة التحليلية والمصطلحات المستخدمة في عملية التحليل الموسيقي. ويستعرض الكتاب الجزء الخاص بالأسئلة التطبيقية والذي يحتوي علي نماذج للأسئلة لمدونات موسيقية مختلفة متدرجة الصياغة تغطي في مجموعها وتحقق المطالب المعلوماتية في ما ورد في الجزء النظري والتطبيقي للكتاب. كما يشمل بعض المؤلفات الموسيقية الحرة والخفيفة والتي تفيد أيضا بتذوقها عزفا وغناء في علوم الموسيقي العربية.

هدف البحث إلى التعرف مقامات الموسيقى العربية الخالية من أرباع الأتوان، تحسين الأداء على آلة الفيولينة من خلال بعض الألحان الشرقية وأثر البرنامج المعد على طلاب كلية التربية النوعية بقنا. واستخدم الباحث المنهج شبه التجريبي ذو المجموعة الواحدة، وكانت مجموعة البحث من طلاب الفرقة الثانية والثالثة بقسم التربية الموسيقية تخصص آلات أوركسترالية كمان واشتملت عينة البحث على مجموعة من الألحان الشرقية في مقامات الموسيقى العربية الأساسية والخالية من أرباع الأتوان. استخدم الباحث لتطبيق البرنامج التجريبي آلة الفيولينة، والمدونات الموسيقية الخاصة بالألحان عينة البحث، كما استخدم الباحث مجموعة من برامج التواصل الاجتماعي منها برنامج zoom، WhatsApp، وذلك للتواصل مع أفراد العينة بسبب جائحة كورونا. وكانت الجلسات تنعقد في إحدى قاعات التدريس بكلية التربية النوعية قسم التربية الموسيقية. وبعد تطبيق البرنامج التجريبي على مجموعتي البحث توصل الباحث إلى 1. وجود فروق دالة إحصائيا بين متوسطات درجات مجموعتي البحث في الاختبارين القبلي والبعدي لصالح البعدي. كذلك توصل الباحث إلى اكتساب طلاب مجموعتي البحث لبعض مهارات الأداء على آلة الفيولينة الخاصة باليد اليمنى وهي أداء القوس المتصل، والقوس المتصل، والمتقطع. ومهارات اليد اليسرى وهي الانتقال بين الأوتار، والأربيج، والتتابع اللحني الصاعد الهابط، وتغيير الأوضاع. وفي نهاية البحث أوصى الباحث بضرورة إدراج بعض الألحان الشرقية والقريبة من الوجدان ضمن منهج عزف آلة الفيولينة.