Explore the vast range of titles available.

This research paper focuses on examining the totalitarian and dystopian system of the court in Franz Kafka's 'The Trial'. The main character Joseph K. feels impotent and helpless to defend himself or prove his innocence in a powerful and corrupt court against an unspecified crime. Kafka presents the court as an organization that has absolute authority and views members of society as worthless. The iron grip of the legal system in Kafka's narrative aims at restricting the freedom of people rather than protecting them, and influential court officials are not accessible or accountable. The corruption of the court agents can be viewed in the fact that they do not work as law-enforcers, but rather as criminals who steal and accept bribes. The terrifying death of Joseph K. at the hands of merciless executioners by getting stabbed in the heart in an isolated quarry represents the tyranny and surreal world of the court and destroys any possibility of justice.

Cet article a pour but de répondre à cette question: pourquoi Franz Kafka écrit-il ce qu'il écrit et quelle est la place de l'onirisme dans son univers romanesque ? Et à travers un paysage imaginaire qui porte des sens cachés ou métaphoriques nous aurons assez largement recours à la création de l'adjectif kafkaïen. Cela parait évidemment dans les quatorze récits du recueil \"Un médecin de campagne\" parut en 1919 écrit par Kafka en 1917 et projet d'étude présente. La première lecture de cette nouvelle nous montre clairement le caractère onirique du récit; les événements qui se déroulent dans la nuit sont plus proches des rêves que de la réalité. On peut même dire qu'ils sont nés du rêve. Dans ce texte les réflexions fabuleuses et légendaires exercent une influence permanente sur le lecteur. C'est aussi l'art de Kafka qui exprime ses conflits intérieurs et qui restent toujours le thème exclusif de sa littérature.

تهدف هذه الدراسة إلى رصد تجليات أزمة الإنسان المعاصر في صراعه من أجل الوجود، من خلال دراسة نقدية تتناول عملين روائيين، تتجلى فيهما أزمة الإنسان في عالم خيالي مضطرب تشيده عناصر الواقع العبثي، وتدفع أحداثه اللامعقولة في مجملها إلى إعادة صياغة الواقع، وفق رؤية سوداوية تلعب دورا فاعلا في البناء السردي، لتؤثر في مسار الأحداث وطريقة تفاعل الشخصيات معها، وبيان أثر كل ذلك في البناء السردي للعملين على نحو عام. ويقف الباحث أمام ثلاثة محاور رئيسة شكلت مراحل متتالية لتصاعد الأزمة، وجسدت معاناة بطلي الروايتين وصولا إلى نهاية مأسوية لكليهما، بهدف الكشف عن أثرها على تحريك مسار السرد، وتصاعد الأحداث فيه، وتحولات فضاءاته، وتنشغل الدراسة أيضا بالكشف عن المكون الثقافي في الروايتين من خلال تحليل عناصر السرد، بما في ذلك عناصر بناء الشخصية، التي جاءت مضمرة داخل البناء السردي، مع الأخذ في الاعتبار خصوصية البيئة الثقافية التي أنتجت كلا العملين، وما تقوم عليه من أبعاد اجتماعية وتاريخية وسياسية، وهو ما انعكس بالتبعية في طبيعة تشكل الأحداث داخل البنية السردية. وقد خلصت الدراسة إلى أن العملين بما قدماه من معالجة فنية متميزة وبناء محكم؛ يؤكدان على أن الانشغال بالهم الإنساني لا يختلف باختلاف الظروف الثقافية والاجتماعية، ومن أبرز النتائج التي توصلت إليها الدراسة ما يلي: استطاعت الراويتان كشف القوى الكامنة داخل الإنسان، ورصدت مدى انصهاره مع عناصر عالمه الداخلي والخارجي، وهو ما تجلى في شخصية البطل الانهزامية. عدم وجود أي أثر لاختلاف الثقافة أو تباين البعدين المكاني والزماني، عندما تتعلق الأزمة بمصير الإنسان، وترمز الأزمة إلى تحول نوعي في بنية الذات الإنسانية بما تنضوي عليه من علاقات مع العالم المحيط بالفرد.

This study aims to explore the themes of absurdity and social alienation in Franz Kafka's works by examining their connection to individual identity, isolation, and their cultural and social significance in contemporary societies. Additionally, it seeks to understand the social shock that these works can induce in readers by utilizing the analytical approach and drawing upon the theories of Freud and Camus. The primary research question revolves around how Kafka embodies the concepts of absurdity and social alienation in his works. The research concludes that Franz Kafka's works primarily delve into the concepts of absurdity and social alienation. These concepts manifest in several characteristics within his novels, reflecting the individual's sense of isolation and solitude in a mysterious and convoluted world. The main characters often find themselves trapped within themselves or in an environment that appears incomprehensible, showcasing the absurdity of the individual's experience. Kafka also extensively addresses the themes of bureaucracy, enigmatic laws, and irrational procedures. The characters face challenges in attempting to understand or comply with these laws, portraying the bureaucratic system as arbitrary and inhumane. Moreover, the concept of absurdity can also be seen in the characters' failure to effectively communicate with others, with dialogues often filled with misunderstandings and misinterpretations, leading to their isolation. Additionally, Kafka describes strange and unexpected transformations in the main characters, reflecting the instability and uncertainty of human existence and the world. Kafka also leaves many mysteries unresolved in his works, which can create a shock for readers accustomed to literature with clear and definitive endings. Kafka employs the concepts of absurdity and social alienation as literary tools to understand the impact of bureaucracy, isolation, and individual identity in a complex and ever changing world.

This study investigates Franz Kafka's (1883-1924) The Metamorphosis published during the Russian Formalistic literary movement in (1915). It explores the idea that Kafka's novella structure and theme were in response to the works of Viktor Borisovich Shklovsky published between 1893 and 1894. The focus of the study is the theory of social isolation, as described by Kafka in The Metamorphosis, and the concept of defamiliarization from Shklovsky's work Art as technique published in 1917.

كشف المقال عن الكاتب التشيكي البوهيمي فرانز كافكا ورواياته الغرائبية التي خاض بها غمار الواقعية والخيال. وبين أنه منذ بداية تعامله مع الكتابة ظهر ككاتب لغز معذب؛ لأنه خاض بمختلف إبداعاته غمار الواقعية والخيال الغرائبي. وتطرق إلى قول بول فير الذي يوضح انه لكي يضمن الإنسان حياته ككاتب يجب عليه تحقيق الإبداع ذاته، ويقنع الناس بفحوى إبداعه. وأكد أن كافكا اعترف أنه أسعد ما يكون عندا يكتب. وبين أن كافكا كان في صراع دائم مع نفسه وذاته ومجتمعه ومعاناته الكتابية. وذكر أن قصة المسخ هي من أشهر أعمال كافكا وهي تعتبر أكثر الأعمال الخيالية إثارة وتأثيراً في القرن العشرين. وأوضح أن أعماله غير مريحة وغير سهلة عند الكثيرين. واختتم المقال بعرض رأي النقاد الذين يؤكدون أن أعمال كافكا وكتاباته تحمل في طياتها بذرة الموت. كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2022

سلط المقال الضوء على لعنة الحقيقة بين كلا من كافكا وفوكو. وأوضح المقال ولع كافكا بالخيال والإنسانية الضخمة التي استحالت إلى نوع من الحيوانات المتوحشة تركض في النظم التي ضخمتها الإنسانية عبر الحضارات المختلفة في نفوس الأجيال القادمة. وأشار المقال إلى إنه لا يمكن أبدا التحقق مما يضمره كافكا. وأشار المقال إلى أحد رسائل كافكا إلى أبيه والتي إذا تفحصت كلماتها تجده يلف ويدور مرارا كونه وضع العالم في كفة، أما ميشيل فوكو لا يمكنه قبول هذا أبدا كون فوكو يفكر كثيرا وهو يستعيد التاريخ الكافكاري، فنحن هنا أمام روائي وفيلسوف يبحثان عن الحقيقة بكل الطرق. وأشار المقال إلى نفي فوكو للحقيقة ويقول بأن الحقيقة والمعرفة هدفهما ترسيخ السلطة. وأوضح المقال أن ما قاله فوكو يتلمس طريقه من كافكا وغيره من الأدباء في رؤيتهم للعالم. وأختتم بالإشارة إلى أن الحقيقة ليست ما نراه أو نقرأه وإنما هي المسافة التي نقف فيها وعلينا الاختيار فيها بين الذات وبين العالم. كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2022