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The humble social origin and the difficult economic situation suffered by Silvio Astier, the protagonist of Roberto Arlt's novel El juguete rabioso (1926), obstruct his access to culture and keep him on the margins of certain social practices and conventions. Among them is the young man's inability to satisfy the standards of masculinity imposed by the hetero-patriarchal society of the time, often linked to the agency granted by possessing purchasing power. Unable to symbolically constitute himself as a \"man,\" Astier stagnates in an adolescent limbo that brings him frustration and surrounds him with cynicism. To counteract this precarious status, the boy develops strong homosocial ties with other male characters in whom he seeks refuge. This article offers a rereading of Roberto Arlt's El juguete rabioso based on compound articulating axes ignored in critical approaches to this work, especially dealing with the intersection between social class and gender issues.

This study will focus on Roberto Arlt's daily columns written for the Buenos Aires newspaper El mundo, looking at his aguafuertes porteñas as a mechanism that resisted a cultural nationalist movement that fought tooth and nail to homogenize an ever-growing pluricultural society in 1920s and 1930s Buenos Aires. This article will unpack Arlt's work, calling into question Antonio Gramsci's notion of cultural hegemony as a way to further understand Arlt's function as an impulse in reshaping the urban fabric of Buenos Aires during the early decades of the twentieth century. It will underline his inclination for journalism and his intense skepticism surrounding the book; it will then move on to establish the socio-political and cultural landscape of the nation within the framework established by an elite cultural nationalist movement that exalted the gaucho as the quintessence of Argentine identity; lastly, it will illuminate the way in which Arlt's work both destabilizes narratives that relegated lower-class citizens to a position of marginality, as well as, through a practice that Naomi Lindstrom refers to as Arlt's \"anarquismo discursivo [...] hacia el sistema cultural oficial\" (49), shatters mythical representations of Buenos Aires constructed by figures of the upper class literati that espoused the idea of a nation united by one homogenous culture.

The Avant-Garde and Geopolitics in Latin America examines the canonical Latin American avant-garde texts of the 1920s and 1930s in novels, travel writing, journalism, and poetry, and presents them in a new light as formulators of modern Western culture and precursors of global culture. Particular focus is placed on the work of Roberto Arlt and Mario de Andrade as exemplars of the movement. Fernando J. Rosenberg provides a theoretical historiography of Latin American literature and the role that modernity and avant-gardism played in it. He finds significant parallels between the cultural battles of the interwar years in Latin America and current debates over the role of the peripheral nation-state within the culture of globalization. Rosenberg establishes that the Latin American avant-garde evolved on its own terms, in polemic dialogue with the European movements, critiquing modernity itself and developing a global geopolitical awareness. In the process these writers created a bridge between postcolonial and postmodern culture, forming a distinct movement that continues its influence today.

Archivo histórico de Kipus: Revista Andina de Letras y Estudios Culturales, 1999.

El paso de la novela al teatro de Roberto Arlt siempre ha interesado a la crítica literaria. Este trabajo detalla el camino que recorrió el autor en la transición de un género a otro y repasa las principales teorías que intentan explicar los motivos de este cambio, para hablar, después, de la presencia de la teatralidad en toda su obra; de las conexiones de su narrativa con la tradición teatral argentina; del origen de su dramaturgia en relación al proyecto del Teatro del Pueblo; y, por último, de la narratividad de sus últimas obras

Este trabajo sugiere la expresión de recepción diferida para aludir a la atención de una obra en una época posterior a su publicación. Analizar la evolución de su recepción manifiesta los paradigmas estéticos, ideológicos y socio-políticos que rigen un período histórico. Para ejemplificar dicho análisis, nos serviremos de la narrativa de Roberto Arlt y Leopoldo Marechal, pues consideramos claves los juicios que padecieron algunos de sus textos. Nos proponemos demostrar que su recepción fue simétricamente opuesta y no totalmente motivada por cuestiones estéticas. Un examen conjunto permite profundizar en los criterios de época que condicionaron su admisión en el canon nacional.

El escritor argentino Roberto Arlt comenzó a escribir su columna “Aguafuertes porteñas” pocos días después de inaugurado el diario El Mundo, en mayo de 1928. Tal como el mismo título lo anticipa, en estas notas, el cronista representó los diferentes perfiles de la ciudad en vías de modernización. Así, pueden encontrarse dentro del corpus un sinfín de escenarios urbanos disímiles: estampas sobre el centro en las que fulguran carteles de neón, vistas portuarias y panoramas rurales. En relación con esto, la propuesta de este artículo consiste en estudiar las aguafuertes dedicadas a la descripción de los márgenes de la ciudad para analizar allí cómo y en relación con qué imágenes escriturarias y plásticas del período el escritor diagrama en sus textos ese espacio intermedio entre el campo y la ciudad. Se observará, entonces, el modo en que las representaciones de los bordes urbanos configuradas por Arlt coinciden tanto con el barrio del tango de las glosas de tangos de Enrique González Tuñón, como con los almacenes rosados y los cielos abiertos de los primeros poemas de Jorge Luis Borges y, también, con un gran conjunto de imágenes de prensa y de obras plásticas de artistas del período (Pío Collivadino, Lino E. Spilimbergo, Horacio Marcho, Horacio Cóppola, etc.).

Las lecturas de Silvio Astier, protagonista de El juguete rabioso, han propiciado numerosos abordajes críticos en los que prevalece el carácter bovarista del personaje y la falta de capital cultural de su autor. Pero un inventario de citas y referencias literarias y culturales que incluya a todos los personajes revela una biblioteca heterogénea y ecléctica, una mezcla desprejuiciada que encarna la experiencia de lectura del nuevo público en la urbe moderna. A contramano de ciertas lecturas críticas que resaltan las carencias simbólicas de Arlt a través de sus personajes, el análisis da cuenta de una auténtica democratización del acceso a la lectura, donde la cultura popular impone sus propias tácticas y desvíos respecto del sistema literario nacional.