Catalogue Search | MBRL
Are you sure you want to remove the book from the shelf?
{{itemTitle}}
93
result(s) for
"الأدب الإيرلندي"
Sort by:
Violence in Martin McDonagh's the Pillowman
The 1990s have been of utmost importance for Ireland and the Irish as this decade is characterised by a great diversity of problems: economic problems, unemployment and migration which came as a result of these problems, racial harassment experienced abroad, psychological problems, the Troubles whose serious impact was felt not only in Northern Ireland but also in the Republic of Ireland, which emerged as a consequence of the conflict between the Catholics and the Protestants because of the political status of Northern Ireland and which began at the end of the 1960s and ended in 1998 with Belfast Agreement; self-centeredness emerging as a repercussion of the Celtic Tiger period which was witnessed between 1995 and 2000 and which means economic development in Ireland, and, lastly, the problem of violence. Martin McDonagh, an Anglo-Irish playwright represents these problems emphasising the problem of violence encountered in this decade in a satirical but grotesque way particularly in The Pillowman.
Journal Article
مسرحيتان من الأدب الإيرلندي
تقدم سلسلة \"إبداعات عالمية في هذا العدد مسرحيتين من الأدب الإيرلندي، للكاتب برايان فرييل، وهما \"صناعة تاريخ\" و\"ترجمات\"· تتمثل الخلفية التاريخية لمسرحية \"صناعة تاريخ\" في أن الملكة إليزابيث الأولى أرادت أن تقيم مستعمرة في إيرلندا، فاتبعت سياسة زرع السكان الإنجليز في أولستر سنة 1570، فقامت ثلاث ثورات ضد هذا الموضوع· اثنتان قام بهما آل ديزموند من مونستر، استطاعت الملكة إليزابيث إخمادهما بسهولة· وشارك هيو أونيل ذاته في إخمادهما· أما الثورة الثالثة فكانت ثورة هيو أونيل نفسه بالتحالف مع إسبانيا الكاثوليكية، وكانت هذه الثورة أخطر الثورات الثلاث ضد التاج البريطاني كما تلقي المسرحية الضوء على عملية كتابة التاريخ، وتفسير الحقائق، حيث سيجد القارئ أن ثمة طريقتين متصارعتين لكتابة التاريخ في المسرحية الأولى : تتمثل في بطل المسرحية ذاته هيو أونيل، الذي يرغب في كتابة تاريخه بكل ما يحتوي من أحداث سعيدة من انتصارات، وأحداث تعيسة ومخزية من هزيمة وفقر ·· وغيرها أما الطريقة الثانية في كتابة التاريخ فيمثلها بيتر لومبادر، الذي شهد الأحداث بنفسه، ولكنه يقرر أن يكتب سيرة حياة هيو أونيل حسب ما يراه صالحا للنشر· فهو ينتقي الأحداث ويصوغها على شكل قصة مشوقة للأجيال القادمة في إيرلندا· فيصوره على أنه بطل قومي يحتذى به. أما المسرحية الثانية في هذه العدد وهي \"ترجمات\" فيسلط الكاتب برايان فرييل الضوء فيها على أسرة في منطقة (بايلي بيج) في أيرلندا، أعضاؤها هم مانوس وأوين، وهما أخوان، وهيو والدهما وهو يدير مدرسة متواضعة يعلم فيها اللغة اللاتينية، ويساعده فيها مانوس· أما أوين فقد غادر البلدة، لكنه يعود إليها مع قدوم الجيش البريطاني الذي يرغب في صناعة خريطة لإيرلندا كلها يصور فرييل مجتمع (بايلي بيج) وثقافته على أنه مجتمع يمر بمرحلة خطيرة في تاريخه، فالمدرسة تفقد مكانتها يوما بعد يوم، والبريطانيون بدأوا يفتحون المدارس الوطنية التي تدرس اللغة الإنجليزية· وهذا المجتمع الذي أغلب أفراده معاقون ومن ذوي العاهات، لا يقوى على الصمود أمام الغزو البريطاني المسرحية تدور أحداثها حول اللغة، وموت اللغة الأيرلندية بشكل خلص، وبموتها تضيع الهوية الثقافية والقومية الأيرلندية، التي تعيش ظل آفتي الهجرة والتشريد.
BOOK
Imagination and Reality
This paper investigates how John Millington Synge uses the theme of imagination in his play The Playboy of the Western World to introduce a critical view of the construction of personal and national identities of those people, Irish people. It argues that the play juxtaposes two contradicted images of the construction of personal and national identities. On the one hand, the play satirizes the way that the villagers use their imagination to create their own hero to help them revive their primitive national identity. On the other hand, it emphasizes the importance of imagination in creating personal identity. The play questions the authenticity of the notion of national identity by depicting it as a human-made phenomenon, but at the same time it makes use of it by showing how imagination helps to change human life.
Journal Article
جنيات لا جناني : حكايات شعبية من إيرلندا
تجمع هذه السلسلة تراث الشعوب من الحكايات والأساطير والخرافات الشعبية، وتتوزع الحكايات على\"72\" كتابا حيث جرى اختيارها من كتب أنجزها علماء أنثروبولوجيا بارزون في نهايات القرن التاسع عشر والربع الأول من القرن العشرين في ذروة صعود علم الأنثروبولوجيا عندما دأب عدد كبير من العلماء على استكشاف ميراث الشعوب وتسجيل وتوثيق حكاياتهم قبل أن تضيع. تتضمن هذه الكتب الحكايات من دول أوروبية وآسيوية وأميركية وإفريقية وغيرها. وتهدف السلسلة إلى مد جسور التواصل بين شعوب الأرض وحضاراتها، وتعزيز العمق الثقافي الجامع بين مختلف الأعراق والجنسيات والثقافات، وجمعها تحت سقف واحد، هو سقف الثقافة والمعرفة والكلمة التي تجمع ولا تفرق، لتؤكد أن ما اصطلحت البشرية على تسميته \"عولمة\" منذ عقدين من الزمان والنيف، كان متحققا بالفعل منذ مئات بل آلاف السنين.
Book
A Poetic Reading of Symbolism in Richard Murphy's \the Woman of the House\
Many critics questioned Richard Murphy's loyalty to his Irish identity. Because of his Anglo-Irish ancestry, he was positioned between two fighting literary traditions: the Irish and the British. Nonetheless, a fair appreciation of the poet's oeuvre illustrates his devotion to his motherland. He restlessly centers his poetics on recovering and exploring the Irish cultural heritage. Therefore, the current study investigates Murphy's The Woman of the House on two levels. The first analyzes the elements of the elegy in the poem. This section is narrowly personal oriented on lamenting the death of his grandmother and enumerating her distinguished personal traits. Digging deeper leads to the second level which discloses a series of symbols. They primarily demonstrate the appalling consequences of the island's colonial history and engage with the lost Irish national legacy. Among many other symbols, wedding rings, cholera, and Irish literary figures are employed as emblems of the Irish Gaelic heritage, the evils of imperialism, and the individuality of the Irish literary tradition, respectively. Hence, the target of the present study is unveiling one of Murphy's masterpieces through the lens of symbolism to accentuate the poet's sincere Irishness. Unlike Murphy's other collections, the book-length poem has not witnessed a significant critical reception. Accordingly, examining it contributes to the canonical literary appreciation of the Irish poet.
Journal Article
Mother Ireland, Blood-Mother, and the Lost Young Men in Selections of Modern Irish Fiction
This paper examines the crisis of three Irish young men whose lives are devastated by both their motherland and blood-mother. The discussion of this paper will be into three areas. First, how Ireland itself is portrayed as a fragile, subjugated female figure in several Irish literary works. Second, the attributes of three Irish mothers as mirroring the image of Ireland itself. Third, the dilemma of three Irish young men as products of both motherland and blood- mother. The scope of discussion will be on Cormac in O'Faolain's No Country for Young Men, Willie in Trevor's Fools of Fortune and Cal in Mac Laverty's Cal. Irish people have been victims under the heavy hand of British colonialism. The merciless hand of the arrogant colonizer turned Irish people against each other, with an inner inclination towards sectarianism and animosity. Throughout such bloody history of occupation Ireland has been pictured by both British imperialists and Irish nationalists as a helpless, poor and humiliated female or a mother who is completely overwhelmed by her perpetual miseries, who needs help to be saved. While the British portrayal of Ireland as a weak female seeks to keep Ireland in subjugation, the Irish description of Ireland as a humiliated female aims to motivate the Irish people to defend their country. Such features of mother Ireland are transferred into the blood mothers in the three selected texts. Grainne, Cormac's mother in O'Faolain's No Country for Young Men, is responsible for Cormac's escape where she cares more about her womanhood than her motherhood. Also, Eva, Willie's mother in Trevor's Fools of Fortune turns to be a reflection of mother Ireland, a victim of fortune that is full of rage. She, consequently, killed herself with bitterness and despair and led her son into the abyss of loss and escape. Though Cal's mother, Garcia, died when he was young and didn't act as an intensifier to his endless course of loss as in the previous cases, Cal was also victimized and after the burning of his house he stopped to believe in Ireland anymore. Cal's father, who survived the burning of the house, turned out to be like an old female who laments her destiny. So Cal, like Cormac and Willie, couldn't escape loss.
Journal Article
بيت الرمان /
بیت من منا لم يقرأ الأوسكار وايلد أو لم يسمع عنه؟ ذلك الكاتب والشاعر الإنجليزي، في كتابه هذا بيت الرمان يقص علينا من قصصه الإنجليزية الأربعة الشيقة، فيبتدئها من بلاط اللوك وحياة القصور ويعرج على رغد العيش والرفاه الأميرات في عمر الزهور، ثم يأخذنا إلى هاجس صياد السمك مع حوريات البحر ويتم قصصه بطفل النجم في غابة الثلج، وفي كل قصة تجد فيها الحكمة مع الفكاهة والطرب، وتلحظ صدق ما قالوه عن هذه القصص، بأنها قصص تصلح لكل مكان وزمان.
BOOK
الخوف من النشر
كشف المقال عن الخوف من النشر هاجس المبدعين. وصف الكاتب الإيرلندي أوسكار وايلد محاولته في الوصول إلى الكمال حيث أن الكاتب من الممكن أن يقضي يومه كله في جملة بسيطة أو فاصلة يضعها أو يحذفها خوفًا من النشر حتى لا يهاجم بالنقد؛ فالكاتب يحاول دائمًا الوصول إلى المثالية. ويقول سيد الوكيل أنه يخاف من مواجهة أعماله بعد نشرها، وأن المبدع القلق لديه درجة من الوعي اليقظ المتجدد باستمرار يجعله طيلة الوقت في قراءة ومراجعة لأعماله مرات متعددة قبل نشرها، ويتفق معه القاص أحمد الخميسي الذي عدل مجموعته القصصية رأس الديك الأحمر ستة مرات قبل نشرها. وقد تعلمت أمينة زيدان الروائية توظيف القلق حيث تؤكد أن القلق لا يفارقها عند نشر كافة أعمالها. وتردد عماد الغزالي في نشر ديوانه لمدة ثلاث سنوات. واختتم المقال بالتصريح عن رأي شاكر عبد الحميد أستاذ علم النفس الإبداعي ووزير الثقافة الأسبق بأن قلق المبدع شيء صحي باعتباره يدفع المبدع إلى مزيد من الاهتمام بعمله. كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2022
Journal Article