Explore the vast range of titles available.

كانت أنيتي شاعرة أركادية أعجب بها معاصروها والأجيال اللاحقة لإبجراماتها الساحرة ومرثياتها. وهي زعيمة مدرسة الشعر والأدب في البيلوبونيس، موضوعاتها كتبت في اللهجة الدورية وشملت من الناس والحيوانات الأليفة وإظهار قيمة قوية للحياة المحلية باستخدام اللغة البطولية. ويهدف البحث إلى إثبات أنها كانت الأولى في ابتكار النوع الجنائزي في تأليف المرثيات عن الحيوانات، وكذلك ابتكار الإبجرامات الرعوية التي أصبحت موضوعات شائعة في الشعر الهيلنستي، وأن إبرجاماتها اخذت شكل النقوش سواء على عمود حجري وكإهداءات على أشياء مقدمة إلى الآلهة. كذلك ابتكرت نوعا جديدا من الإبجرامة على شكل حوار الذي أصبح أكثر شيوعا عند \"ليونيداس\" و \"بوسيديبوس\" و \"كاليماخوس\". تعتبر إبجرامات \"أنيتي\" فهرسا لسيرتها الذاتية، فأي قارئ لهذه الإبجرامات يعرف أنها امرأة من أركاديا.

It is admittedly acknowledged that ancient Alexandria contributed much knowledge to the field of astronomy. Consequently, this astronomical heritage was transmitted to Rome. Hence, the Roman poets of the Empire were working within an established tradition of astronomical knowledge. It seems that this tradition was much on the Roman poets' minds that they embedded this sort of knowledge in their poetical production. In several mythological love stories that were treated by the Roman poets, it is noticeable that at the moments of crisis of female intensified passion, or torment by conflicting emotions, the poets give a prominent role in the love stories to the stars (their risings and settings) and to other astronomical elements (the first visibility of the new moon, etc.), while portraying the unspoken anguish, the intensity of the suffering, or the frenzy of the woman who is overcome by obsessive love. Here we place this design of poetic thought within the Alexandrian tradition and explore the cumulative effects of the physical environment as a site for sustained poetic treatment. We cast light on comprehending the ideas of the Roman poets in the light of the increasing importance of astrophysics, experiencing a mythological feminine tragedy in cosmological terms.

يهدف هذا البحث إلى عرض الاتجاهات التنظيرية لفن الخطابة عند مفكري اليونان \"من القرن الخامس حتى مطلع القرن الرابع قبل الميلاد\" وهي اتجاهات نظرية وضعها مفكرين كانوا على وعي بأهمية الدور الذي يلعبه فن القول أو \"الخطابة\" في كسب تصديق - عقليا كان أم عاطفيا - من قبل مستمع. ومن هنا احتلت الخطابة إلى جانب الفلسفة المراتب الخطيرة في الحاضرة الأثينية، إذ لم يكن هذان المجالان مجرد حقول معرفية تجرب في المختبرات وفي القاعات الدراسية، بل إن النزاع كان قائما بينهما بشأن السلطة والحكم، فمن ينبغي أن يحكم؟ الفلاسفة أم الخطباء؟ وقد بين البحث أن تنظيرات مفكري اليونان في القرن الخامس قبل الميلاد، كان لها أثرها في تطور فن الخطابة، ولا شك أن محصلة هذه التنظيرات الخطابية وغيرها قد أتت أكلها مع نهاية القرن الخامس ومطلع القرن الرابع قبل الميلاد، حيث فتحت الطريق أمام التنظير \"النقدي\" للخطابة على أسس فلسفية عند كل من \"إيسوكراتيس\" و\"أفلاطون\"، حيث أضحت الخطابة لديهما فن وصناعة واعية بذاتها، عندما حدد لها الهدف والغاية الأخلاقية السامية.

تحدث المقال عن التراث السردي من التناص إلى الاقلمة. وأظهر مفهوم اللامحاكاة وهو عائما وطارئا، بلا قاعدة تعطيه بعض الأهمية أو الصواب أو الجدية والسبب، أولا لحداثة القول بها مفهوما نقديا، والثاني لرسوخ ما يراد معارضته وهو المحاكاة حتى لا مجال للمقابلة بينهما. وأكد أن اللامحاكاة انبثت كفاعلية قولية في جذور أقدم للروايات التراثية التي وصلت إلينا منقوشة على رقم الطين العائدة إلى أقدم الشعوب على وجه الأرض، وفلسفة الفاعلية الأدبية بدأت من حيث كان الأدب قد ثبت قواعده وصارت له قوالبه وأجناسه، وبلغ الأدب الإغريقي ازدهاره فكانت المحاكاة هي النظرية التي بها فسر أفلاطون وأرسطو فنون الأدب ومقومات إبداعها. واستمرت المحاكاة كنظرية ناجزة في تفسير الشعر والنثر، قام أرسطو بتحوير للمحاكاة الأفلاطونية وجعل مبدأ توليد الحبكة منقحا للواقع أي أنه لا يستنسخ الواقع إنما يعيد تصويره من جديد. وختاما للمقال نجد ما جرى من مقايسات ومقارنات بين السرديات العربية الكلاسيكية وأشباهها في السرد الأوروبي إنما يقع خارج إطار الجدلية وهي التأصيل والتقليد. كُتب هذا المستخلص من قِبل دار المنظومة 2024

يهدف هذا البحث إلى تقديم آراء وأفكار الفيلسوف سينيكا فيما يتعلق بكيفية استثمار الإنسان لسنين عمره وذلك طبقا لما ورد في محاورة \"عن قصر الحياة\"، ومن الممكن القول بأنه يجيب على تساؤل في غاية الأهمية؛ ألا وهو: كيف تصبح حياة الفرد طويلة وإن قصرت سنواتها؟ وكيف تصبح قصيرة وإن طالت سنواتها؟ أو متى يمكننا القول إن فلانا قد طال عمره وفلانا قد قصر أجله؟ وفي هذا نجد سينيكا يشير إلى أن عمل الإنسان هو ما يجعل حياته تعرف بالقصيرة أو تصبح حياة طويلة. ويؤكد سينيكا أننا لا نعرف كيف نستغل الوقت بشكل صحيح حيث يوجد بيننا من يسمون بالمنهمكين أو المنشغلين وهم الذين ينشغلون بالشهوات والملذات ويجب علينا البحث والتقصي في حياتهم لكي نتعلم منهم كيفية العيش. ويشير إلى أن الأثرياء لا يتمتعون أبدا بالراحة أو الهدوء أو الرضا عن النفس، وإلى من يعشقون ممارسة أشياء تشغلهم عن التمتع بحياتهم، وأيضا المتحذلقون الذين يكرسون أنفسهم للبحث في كيفية تشكيل النص الأدبي ويتهكمون من محتوى الأعمال الأدبية. وينتهي البحث ببعض أقوال مأثورة ذكرها سينيكا في هذا العمل لتوضيح مفهومه عن قصر الحياة أو العمر وأهم الدروس المستفادة لتقييم الطريقة التي يجب أن نعيش بها. وتم تقسيم هذا البحث إلى أربعة أقسام: القسم الأول مقدمة سينيكا وأهمية نصائحه الأخلاقية؛ القسم الثاني يتناول عوامل قصر الحياة وسبل إطالة العمر من وجهة نظر سينيكا التي وردت في محاورته عن قصر الحياة\"، القسم الثالث ويتناول أنواع من لا يعرفون كيفية العيش بطريقة سليمة تحقق لهم الراحة وطيب الحياة، أما القسم الرابع فيتناول ما يمكن أن يستخلصه قارئ المحاورة من نصائح وعبر تفيد البشر في حياتهم وفي نهاية البحث تأتى الخاتمة لتحدد أهم النتائج التي توصل إليها الباحث، الذي اتبع في بحثه المنهج الوصفي والتحليلي.

يهدف هذا البحث إلى دراسة كيفية تأثر الشاعر اليوناني يانيس ريتسوس (Γιάννης Ρίτσος) (1909م -1990م) بالشاعر الملحمي هوميروس (Ὅμηρος)، من خلال التعرض لسيرة حياة الشاعر يانيس ريتسوس، وعرض أعماله الشعرية حتى عام ١٩٨٠م، بالإضافة إلى الحديث عن بعض أعماله التي كان لها تأثير في مسيرته الشعرية. وسنتطرق كذلك إلى الأسباب التي جعلت ريتسوس يتجه نحو استخدام الأسطورة القديمة في شعره، وكيفية عرض مصادر الأسطورة التي اعتمد عليها في كتابة قصائده، كما سنتعرض للحديث عن أسلوبه وطريقته في استدعاء الأساطير القديمة إلى الحاضر ليمزج بها الماضي مع الحاضر والمستقبل. وتكمن أهمية البحث كذلك في تسليط الضوء على أسلوب الشاعر في تناول أسطورة عودة أوديسيوس (Ὀδυσσεύς) عند هوميروس إلى وطنه إيثاكا (Ιθάκη) عن طريق تناول القصائد التي استدعى فيها شخصية أوديسيوس الهومرية وتحليلها ومقارنتها مع نص هوميروس الأصلي في ملحمة الأوديسية (Ὀδύσσεια). يعود اختيار الشاعر اليوناني يانيس ريتسوس بوصفه محوراً لهذه الدراسة المقارنة لسببين: أولهما: وضوح أثر الشاعر الملحمي هوميروس في شعره وقصائده، خاصة ما اتخذ منها الصبغة الأسطورية. وثانيهما: أن الضوء لم يسلط فيما سبق من قبل الكتاب على تحليل مدي التأثير والتأثر والتطابق والاختلاف بين ما قدمه كلا الشاعرين من خلال نظرة نقدية مقارنة. من هنا كان الشاعر الملحمي هوميروس انموذجا ذا دلالة لجوانب التأثير المختلفة التي ظهرت في قصائد يانيس ريتسوس ذات الطابع الأسطوري.

In the Iliad and the Odyssey, Greek women are portrayed differently according to the role they play in the story. In the Iliad, there are several influential women in the novel. Women in this work are usually depicted as wives, mothers or sisters, who are supporters of heroic men and a source of inspiration for them. They are portrayed as strong and wise characters who use their wisdom and cooperation to preserve the family and society. As for the Odyssey, a variety of female characters are presented. Women in this work are sometimes depicted as attractive and exotic beings, like the breathtaking nympho Kirke. Some of them possess divine qualities and supernatural power, such as the witch Helena and the virgin princess nausica. However, many of the women in the two novels appear weakly and impressively, portrayed exceptionally for male narrators. They are often considered royalty, be it the wives of Odysseus, victims of wars or sculptures representing the sexual passions of the hero. In general, the role of Greek women in the Iliad and the Odyssey is described in a diverse and complex way, reflecting the traditional image of women in ancient Greek society. Women may be influential and inspiring forces, but they also suffer from cultural and social limitations and challenges.

قارنت الدراسة النقد التاريخي عند الأغريق نقد (بوليبيوس)، (لتيمايوس). وبين النقد التاريخي عند الأغريق، نقد لمناهج الأغريق، فجاء بعد هوميروس، والشاعر هيسيودوس، مؤلف الملحمة الأسطورية أنساب الآلهة، وفي القرن السادس قبل الميلاد نقد (كسنوفانسالكلوفوني) كل من (هوميروس)، (وهيسيودوس)، والسبب أنهم صاغا مفاهيم الإغريق عن الآلهة والعقيدة الإغريقية القديمة، وينكر عليهما نظرتهما المبتذلة لآلهتهم التي يصفونها بأنها تسرق وتزني وتخدع، ويرى أن هذه الأفكار من صنع مؤلفيها. وعرض موقف كادموس واحد من أوائل كتاب النثر الإغريقي الذين أطلق عليهم القصاصين، وكتاب النثر، أصحاب الفلسفة الأيونية، وهي فلسفة جاءت للعالم بأصول الفكر الحر، وجاءت طبيعة النقد التاريخي عند (هيكاتايوس) في كتابه المسمى (الأنساب)، وقيل إن الفضل يرجع إلى هيرودوت، الذي ينتمي إلى مدينة هاليكارناسوس، الذي عرف مواطنيه بمزيد من الحقائق عن مواطني الشرق، وقيل هيرودوت هو أبا للتاريخ وأمير الروائيين. وأشار إلى (ثوكيديديس) مهتما بإبراز الهدف من كتابه التاريخ ووسائل المؤرخ مهمة المؤرخ. وكشف عن نقد (تيمايوس) من قبل مؤرخين في وقت لا حق وخاصة بوليبيوس، وذكروا أن أخطاؤه، وذكروا أن أخطاؤه منها، أنه أهان بشكل منهجي طغاة صقلية مثل (ديونيسيوس) الأول، وأجاثوكليس، بالغ في فضائل الجنرال (تيموليون). واختتم البحث بالنتائج، أن كلا من (تيمايوس) و(بوليبيوس) ينتميان لمدرستين مختلفتين في التدوين التاريخي (فتيمايوس) مؤرخ موسوعي يسير على نهج (هيرودوت)، بينما (بوليبيوس) موضوعي أكاديمي يسير على نهج (ثيوكيديس). كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2023