Explore the vast range of titles available.

إن الحداثة والابتكار وجهان لعملة واحدة، وهو أسلوب يعبر عن فترة التغيير والتطوير في اللغة الموسيقية التي حدثت في مطلع القرن العشرين والتي امتدت في الفترة بين عامي ۱۸۹۰ - ۱۹۳۰ حيث شملت كافة العناصر الموسيقية كالهارموني واللحن والصوت والإيقاع. ويعرف إيرو تراستي الحداثة في الموسيقى بأنها تفكك النغمة التقليدية وتحويل أسس اللغة النغمية والبحث عن نماذج جديدة من اللامقامية أو غيرها من الأشكال المقامية المتغيرة ومن بين أهم المؤلفين الموسيقيين الأمريكيين المحدثين ليو أورنستاين ۱۸۹۳- ۲۰۰۲ فهو مؤلف تجريبي وعازف شهير للبيانو في بدايات القرن العشرين وكان الجزء الأكبر من مؤلفاته التجريبية لآلة البيانو، وهو أهم موسيقي يقوم باستخدام التنافر النغمي والنغمات العنقودية بأسلوب موسع. يهدف البحث إلى إلقاء الضوء على المؤلف الموسيقي ليو أورنستاين وسمات أسلوبه في التأليف وأهم مؤلفاته لآلة البيانو، والتعريف بأسلوبه الخاص في التدوين الموسيقي، وجاءت تساؤلات البحث حول: ما أسلوب التدوين الموسيقي الخاص بالمؤلف الموسيقي ليو أورنستاين؟ ما المؤلفات الموسيقية التي دونها ليو أورنستاين لآلة البيانو المنفرد مستخدما أسلوبه الخاص في التدوين الموسيقي؟ واتبع البحث المنهج الوصفي (تحليل محتوى) وكانت عينة البحث عبارة عن مؤلفات آلة البيانو المنفرد التي دونها أورنستاين بطريقته الخاصة. وجاء الإطار النظري للبحث يشتمل على دراستان عربيتان سابقتان، وملخص السيرة الذاتية للمؤلف الموسيقي ليو أورنستاين وسمات أسلوبه في التأليف وأهم مؤلفاته لآلة البيانو. كما جاء الإطار التطبيقي للبحث يشتمل على عرض وتحليل أسلوب التدوين الموسيقي لمؤلفات البيانو المنفرد والخاص بليو أورنستاين مع تقديم الإرشادات المقترحة من الباحث، واختتم البحث بالنتائج والتوصيات وقائمة المراجع العربية والأجنبية ومواقع الإنترنت.

تعد الأشكال الشعرية الحديثة التي ظهرت بوادرها منذ بدايات القرن العشرين من أكثر الحركات التجديدية خروجا على عمود الشعر العربي القديم، وأثارت خلفا جدلا كبيرا وضجة نقدية واسعة من الرافضين للحداثة الشعرية والتجديد في البنية الموسيقية والشكلية للشعر العمودي. وفي سبيل محاولة الإلمام العام بالموضوع مع الإيجاز فقد قسم البحث على ثلاثة مباحث تناول الأول الموقف من الشعر المرسل والمنثور والمسرحي وتناول الثاني الموقف من الشعر الحر التفعيلة، أما المبحث الثالث فكان عسى أن أكون قد وفقت لعرض مخصصا للموقف من قصيدة النثر المادة وتحليلها وبيان الموقف من الحداثة الشعرية القائم على إلغاء الحداثة الآخر.

Since its birth in Takarazuka City, Hyogo Prefecture, the Takarazuka Theater Company has owned a theater in the same city. This theater troupe had a training school for its members and a private group of permanent writers and directors. The troupe also had all the staff needed for theatrical productions, from the theater groups, art, costumes and lighting to the perpetual composers and orchestras. There is only one such theater group in Japan. In this research, I deal with a comprehensive analysis of the Takarzuka theater's reception of Middle Eastern literature and how to employ this reception in reshaping the collective consciousness of the Japanese people to adopt the expansionist political ideas towards East Asian countries by changing the prevailing popular culture and enhancing the collective sense of Japanese nationalism and patriotism.

Julio Cortázar Neofantastic literature captures a great relevant phenomenon in his narration. This writer has a great talent for using special resources in his work but its flouriching is due to some influences from the literary tradition. That influenc between literary movments has always been something very importante throughout history. That is why we tried to investigate where his narrative musicality came from. We can also highlight another phenomenon that is textual complexity. To carrey out this work is classified in from phenomena, especially in phonological, morphological, syntactic and textual equivalences, and we turn to another element: textual complexity. This element is carried out through multilingualism and grammatical breaks. With all this Cortázar captures another new phenomenon of fantastic literature.

سلط المقال الضوء على موضوع بعنوان عن الموسيقي لبيتر هاندكه بين السيرة واليوميات. وتحدث فيه عن تيار ما بعد الحداثة وتأثيره على الكثير من الكتاب ومنهم الكاتب الألماني بيتر هاندكه الذي نري في غالبية إنتاجه فهما عميقا لهذا التيار، ووجدت كتاباته صدي واستقبال في كثير من بلاد العالم وقد قدم سلسلة من الكتب الشيقة التي تتراوح ما بين الدراسات والإبداع، حيث حاول فصل نفسه عن العالم بطريقة أكثر دقة وحميمية. وأختتم بالإشارة إلى أن خصائص الكتابة الحديثة من هذا النوع أنها لا تسير في خط أفقي عن موضوع واحد إنها كتابة تستجلي الإنسان وأمشاجه المتداخلة أقرب إلى كتابة تيار الوعي. كُتب هذا المستخلص من قِبل المنظومة 2023

طرح البحث أشكلية كسر المقدس الشعر في بيئتين مختلفتين وحضارتين فارقتين عبر منهج المقارنة، واختار البحث نموذجين للتطبيق وهما المكسيكي \"أكتافيوباث\" والعراقي \"عبد الوهاب البياتي\" من خلال ديوانيهما \"كنت شجرة وتكلمت بستان حروف و \"بستان عائشة\"، وبعد أن قدمت الدراسة لموضوعها، حددت منهجها المقارن التحليلي، وحددت أهدافها وأسباب اختيارها لتيمة كسر التابو الشعري في النص الحداثي من خلال الرؤيا والتشكيل. وتضمنت الدراسة ثلاثة محاور يسبقها مدخل بعنوان مقاربات نظرية وتتضمن: ‎١‏- كسر التابو .. ومقاربة الحداثة. 2- الرؤيا والتشكيل .. مقاربة نقدية. ‎٣‏- البياتي وباث .. مقاربة التأثير والتأثر. أما المحور الأول فجاء بعنوان: كسر التابو وخصوصية الرؤيا ويتضمن: ‎١‏- الرفض والتجاوز. ٢‏- الاغتراب. ‎٣‏- الموت. 4- الصوفية. ‎٥-‏ تمثلات المرأة. والمحور الثاني جاء بعنوان: كسر التابو وخصوصية التشكيل ويتضمن: ‎١‏- كسر التابو .. وحداثة اللغة (المفردة الجسدية - اللونية - التناصية). 2- كسر التابو .. وحداثة الصورة (رمزية - سينمائية - أنسنة الطبيعة). ‎٣‏- كسر التابو .. وحداثة الموسيقى (التكرار - قصيدة النثر - شعر الهايكو). وأخيرا المحور الثالث: كسر التابو وتشكلات الحداثة ويتضمن: ‎١‏- النص الموازي فضاء (العنونة الشعرية). 2- موقع النص على الورق (التشكيل المعماري). ثم انتهت الدراسة بمجموعة من النتائج، وثبتا للهوامش والتعليقات.

تسعى الدراسة إلى الكشف عن دور التلقي في الشعرية بدءاً من التراث العربي، حيث كانت الذائقة العربية تولي اهتماماً للمتلقي في استقباله للنص، وكيف استمر ذلك مع الصوفية في توسلها إلى المتلقي بالشعر، ثم تدخل التلقي مع شعرية الحداثة والنقد المصاحب لها في تحديد النوع الأدبي وجمالياته بما يقره من اتفاقات جمالية في زمن ما وبيئة ما، وهو ما يشير إجمالاً إلى تغير فعل الشعرية وعدم ثباته من منظور التلقي. وتبحث الدراسة في علاقة النص الشعري الحديث بالتلقي وما نتج عنه من تعداد القراءات بتعدد القراء، وعدم الوقوف عند حدود تفسير أو قراءة واحدة فحسب، كما كان يحدث مع الشعر العربي القديم، وهو ما أشار إليه كثير من الباحثين في الشرق الغرب؛ فالمجاز بوصفه إحدى خصائص الشعرية يتوقف على التلقي في تحديد اشتغاله (كونه مجازاً من عدمه)، والمرجعية اللغوية للمقول الشعري تحال إلى التلقي، والمفارقة بوصفها إحدى البنى التي اعتمدت عليها شعرية الحداثة تعتمد في أحد جوانبها الإنتاجية على التلقي. وتناقش الدراسة الإيقاع الداخلي الكيفي بعناصره (النبر والتنغيم والمدى الزمني)، وما يحتكم إليه في تشكله اتفاقات ثقافية تؤول في مرجعيتها إلى التلقي، وعلاقة قصيدة النثر بتفتيت البناء الزمني وإحداث الفجوات في بناء النص، وهو ما يفتح الباب أمام التلقي لملئها، ومن ثم التدخل في إعادة بناء النص، وتعدد قراءاته. وتختتم الدراسة ببحث التشاكل العرفاني بين العمودي والتفعيلي، إذ يتضمن النص الشعري إحالات معرفية بأشكال عدة، ولكنها تظل في نهاية الأمر مؤجلة المعنى رهناً بالسياق، وبالتلقي تبعاً لثقافة المتلقي وتأويله لهذه الإحالات.

يهدف هذا البحث إلى التعرف على مفهوم العولمة بشكل عام وخاص بالنسبة للموسيقى والأغنية -أيضا التعرف على السلبيات التي طرأت على الأغنية المصرية المعاصرة والتي يطلق عليها \"الشبابية\" في عصر العولمة، كما يهدف إلى إيجاد مقترحات إيجابية لإنقاذ الشباب من الاستماع إلى هذه النوعية من الأغاني في هذا العصر. وينقسم البحث إلى جزءين: الجزء الأول: نظري ويشمل: دراسات سابقة - العولمة بالمفهوم الشامل، الاقتصادي، الاجتماعي، الثقافي، والفني - العولمة بالمفهوم الموسيقي - العولمة والشباب المصري - الأغنية المعاصرة في عصر العولمة وممارسات الواقع - آراء لبعض النقاد بالنسب للأغنية المعاصرة و \"الفيديو كليب\" - الأغنية المعاصرة وطموحات المستقبل. الجزء الثاني: نظري ويشمل: إجراءات البحث - تحليل العينة - استبيان من النوع المقيد المفتوح لاستطلاع رأي (شباب العينة) في تلك الأغنية - النتائج - تفسيرها ومناقشتها - التوصيات - المراجع.