Search Results Heading

MBRLSearchResults

mbrl.module.common.modules.added.book.to.shelf
Title added to your shelf!
View what I already have on My Shelf.
Oops! Something went wrong.
Oops! Something went wrong.
While trying to add the title to your shelf something went wrong :( Kindly try again later!
Are you sure you want to remove the book from the shelf?
Oops! Something went wrong.
Oops! Something went wrong.
While trying to remove the title from your shelf something went wrong :( Kindly try again later!
    Done
    Filters
    Reset
  • Discipline
      Discipline
      Clear All
      Discipline
  • Is Peer Reviewed
      Is Peer Reviewed
      Clear All
      Is Peer Reviewed
  • Reading Level
      Reading Level
      Clear All
      Reading Level
  • Content Type
      Content Type
      Clear All
      Content Type
  • Year
      Year
      Clear All
      From:
      -
      To:
  • More Filters
      More Filters
      Clear All
      More Filters
      Item Type
    • Is Full-Text Available
    • Subject
    • Country Of Publication
    • Publisher
    • Source
    • Target Audience
    • Donor
    • Language
    • Place of Publication
    • Contributors
    • Location
49 result(s) for "الغناء المسرحي"
Sort by:
روائع الأوبرا العالمية
يتناول كتاب روائع الأوبرا العالمية حيث أن الأوبرا تمثيلية يرافقها الغناء والموسيقى السنفونية والرقص ومع أن تاريخها المجيد يعود إلى المسرح الغنائي الأغريقي وتمثيليات الروائيين الإغريق القدامى أمثال أسخيلوس وسوفوكليس إلا أن الأوبرا الحقيقية كما نعرفها اليوم هي إيطالية المنشأ والصنع وقد ابتكرتها جماعات عرفت باسم كاميراتا تأسست حوالي سنة 1580.
الموسيقى والغناء فى المسرحية من الإغريق إلى القرن العشرين
هدفت الدراسة إلى الكشف عن الموسيقي والغناء في المسرحية من الإغريق إلى القرن العشرين. وأوضحت الدراسة أن الموسيقى تغلغلت في مختلف الفعاليات التي يقوم بها الإنسان في كل الأوقات، فهي لغة تحاكي مشاعره وتتواصل مع حياته اليومية. كما أوضحت أن وفقاً لنظرية أفلاطون نجد أن الموسيقي قد خدمت البشرية في تحقيق التوحيد بين أحاسيس البشر ومختلف عناصر الحياة في المجتمع الواحد وبين المجتمعات المختلفة وتمكنت من التعبير عن الفرد وعن الجماعة في تنسيق ووحدة. وأشارت الدراسة إلى أن الموسيقي لازمت المسرح وقد بقيت ملازمة له في العصور الوسطى. كما أشارت إلى أن مسرحيات الأسرار ظهرت في القرن الخامس وكان يعدها الإقطاعيون ورجال الإكليروس وأفراد الشعب والتي كانت تعتبر من أعمال التقوى. وتطرقت الدراسة إلى المسرح الشرقي وفي اليابان بالتحديد حيث ظهرت كغيرها من المسرحيات العربية ممتزجة بالموسيقي بل لقد \"نشأ المسرح العربي في إطار الموسيقى\". واختتمت الدراسة تسليط الضوء على كوكبة من المؤلفين الموسيقيين التي برزت بعد وفاة سلامة حجازي على رأسهم سيد درويش وكامل الخلعي وزكريا أحمد وأحمد صدقي واصلت تقاليد المسرح الغنائي العربي، غير أن هذا المسرح انقطع مع الأزمة العالمية 1929 التي تسببت في كساد المسارح في مصر ومادام المسرح الغنائي باهظ النفقات فقد كان أول ما أصيب بالأزمة من ألوان المسرح فانحسر موجه. كُتب هذا المستخلص من قِبل دار المنظومة 2018
ازدواجية الأداء بين فن التعبير التمثيلي وفن التعبير الغنائي : دراسة في جماليات فنون الأداء
تناول الكتاب عددا من القضايا الفنية المشتبكة وبين فنون التمثيل وفنون الغناء الدرامي المسرحي، وحلل عددا من نماذج التعبير والتمثيل الغنائي في الدراما الموسيقية تركيزا على ثلاث مسائل هي :- المشاهد الغنائية التمثيلية في المسرح، المشاهد المسرحية الغنائية في الفيلم السنيمائي العربي، المسامع الغنائية التمثيلية في الصور الدرامية الإذاعية وحتى يحقق البحث هدفه إثباتا لفرضياته عرض عددا من الاشكاليات والقضايا الفرعية مستعينا بشواهد من كتابات متخصصة وآراء موثوقة لدعم ما توصل إليه من نتائج.
الغناء النجدي
تتناول إحدى أوراق الكتاب \"أسئلة النص المسرحي من تجربة شخصية\"، أسئلة اعتبرها الكاتب مهمة في ثقافة النص المسرحي، وقد كتب الجدلية إما من بعض المراجع النقدية العربية والعالمية، أو صيغت من التجربة الخاصة به، وهو استيحاء من حال كاتب بلا مسرح. ولا تحاول الورقة، بأي حال، الإجابة عن أسئلتها، بإصرار مسبق من الكاتب، ولسبب آخر أن طبيعة الورقة بحث علمي، يعتبر العثيم أن هذا الكتاب تجربة مقرونة بالتطبيق لكتابة المسرح الغنائي وأشعار من التراث، بلغة المسرح وطقوسه الغنائية التي ترفع الحدث. ووجهة نظر العثيم في هذه التجربة مقرونة بأعمال تطبيقية مفادها أن الكاتب المسرحي بحاجة إلى قراءة تجارب كتاب قبله.
المسرح الغنائي المصري وتأثره بفن الأوبريت العالمي من خلال أوبريت \البروكة\ لسيد درويش وأوبريت \لا ماسكوت\ لأدموند أودران Edmund Audran
يعد فن الأوبريت مسرح الشعب حيث مواضيع المسرحيات بسيطة وتبعد كل البعد عن الدراما وقصص الصراعات والحبكة الدرامية المعقدة، والهدف الأساسي لفن الأوبريت هو التسلية والإبهار الذي يحتوي في طياته الكثير من السخرية على أوضاع المجتمع والصراعات السياسة التي كانت تسود في ذلك الوقت. تأثر سيد درويش بالحركة الموسيقية للمسرح الغنائي الغربي حيث كان من رواد دار الأوبرا المصرية وولعه بفن الأوبرا والأوبريت الذي دفعه لتأليف العديد من الأوبريت. كان لسيد درويش الفضل في تطوير فن الأوبريت المصري وأسلوب تأليفه في فترة زمنية قصيرة جدا بإنتاج غزير يتعدى الثلاثون أوبريت. وقع اختيار الباحث لموضوع البحث الراهن لما له من ثراء تاريخ n وأدبى وموسيقى في توضيح أسباب ظهور الأوبريت في القطر المصري خلال فترة الاحتلال الإنجليزي كأداة توعية شعبية، وقد أختار الباحث أوبريت \"البروكة\" المأخوذ عن الأوبريت الفرنسي \"لا ماسكوت\" لأدموند لودران للتعرف على تأثير المسرح الغنائي الغربي على مؤلفات سيد درويش وللمساعدة على التعرف على أحد أهم المجددين للمدرسة الموسيقية المصرية. كما يرمى البحث إلى المساهمة في رفع الوعي الثقافي والفني للدارسين والباحثين وبخاصة دارسي الغناء العالمي بالكليات والمعاهد المتخصصة وحفاظا على الهوية المصرية وإلقاء الضوء على أحد الفنون المصرية التي كادت أن تندثر.