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The relationship of the Late Cretaceous amphibolite-facies Akrotiri and Vari subunits on the Greek islands of Tinos and Syros to similar occurrences in the Aegean is not fully understood, but a correlation with the Asterousia Crystalline Complex on Crete and corresponding rocks in the Upper Cycladic Unit on other islands of the archipelago is a plausible interpretation. There is currently no clear evidence that the Akrotiri subunit represents a fragment of the metamorphic sole of the nearby Tsiknias ophiolite, as there are differences in field appearance, geochemistry, metamorphic grade and retrograde overprint. Felsic rocks from amphibolite-gneiss sequences of the Akrotiri and Vari subunits are interpreted as reworked igneous rocks with minor admixture of terrigenous material. The Triassic U–Pb zircon age (c. 240 Ma) of such a gneiss from Syros indicates the magmatic crystallization age of the original source rocks. A similar interpretation is suggested for the studied Akrotiri gneiss, but is less clear due to the not fully clarified significance of the presumed Pb loss thought to be responsible for the considerable U–Pb age range of the dated zircons (c. 256–114 Ma). The Vari gneiss sensu strictu is closely associated with metadioritic rocks containing a Triassic zircon population (c. 238 Ma). The protolith is probably plutonic, but a mixture of volcanic and plutonic detritus cannot be excluded. Riebeckitic amphiboles occur in all rock types of the Akrotiri subunit, indicating late overprinting at elevated pressures, which is not known from similar occurrences in the southern Aegean.

Due recenti saggi, La letteratura circostante. Narrativa e poesia nell’Italia contemporanea di Gianluigi Simonetti (Il Mulino) e Il romanzo italiano contemporaneo. Dalla fine degli anni Settanta a oggi di Carlo Tirinanzi De Medici (Carocci), invitano a riflettere sullo stato della letteratura italiana contemporanea. Questo contributo vuole riprendere e circoscrivere alcuni temi come il rapporto con la tradizione, l’influenza del mercato, l’orizzonte di aspettativa di autori e lettori. Two recent essays, La letteratura circostante. Narrativa e poesia nell’Italia contemporanea by Gianluigi Simonetti (Il Mulino) and Il romanzo italiano contemporaneo. Dalla fine degli anni Settanta a oggi by Carlo Tirinanzi De Medici (Carocci), call the reader to reflect on the state of contemporary Italian poetry. This paper tries to go back to and pinpoint some themes, such as the relationship with tradition, the influence of market factors, the authors’ and readers’ horizon of expectation.

L’intervento presenta i temi più rilevanti dell’antologia poetica di Bertoni, uscita per Aragno nel 2018, che esclude il canzoniere ventennale Ricordi di Alzheimeir. Tra di essi centrale risulta il tema dell’amore che include la morte, dei propri cari e degli amici (come l’« intellettuale disorganico » Stefano Tassinari cui è dedicata la sezione Via crucis). Riprendendo – e tradendo – il modello montaliano di Satura, come anche il dialogo con i morti di Sereni, il volume mostra la compattezza di una produzione poetica che da sempre si inscrive in una prospettiva vitale, quotidiana, del tutto laica, con limiti precisi : « alla fine con tutto il nostro impegno / è tanto se spostiamo un ninnolo, / siamo gli autori di un dettaglio ». This essay covers the most important themes in Bertoni’s poetry anthology, published by Aragno in 2018 and leaving out the twenty-year collection Ricordi di Alzheimer. One of the most pivotal theme is love, which includes death, the death of one’s family and friends (such as Stefano Tassinari, the « intellettuale disorganico », the incoherent intellectual that the Via crucis section is dedicated to). By taking inspiration from – and betraying – the model of Montale’s Satura, as well as Sereni’s dialogue with the dead, the volume sounds as solid as a corpus of poetry, one which has always been had a place in a lively, familiar and entirely lay perspective, with very specific boundaries : « alla fine con tutto il nostro impegno / è tanto se spostiamo un ninnolo, / siamo gli autori di un dettaglio ».

In questo articolo si analizza in quale modo Elena Ferrante affronta il tema della sororanza nella tetralogia dell’Amica geniale. I parametri attraverso cui viene indagato il rapporto di amicizia tra le protagoniste Lila e Lenù sono i seguenti : i concetti di commonality e complementarity (E. Abel e J. K. Gardiner), da un lato, e quelli di growing up e growing down (A. Pratt), dall’altro. Il primo binomio – forte identificazione e complementarità – tocca tre aspetti dei due personaggi femminili : l’esteriorità, il carattere e le esperienze di vita. Dall’analisi emerge come la componente della complementarity prevalga nella relazione che lega le protagoniste. Nel secondo paragrafo si affrontano i concetti di ‘parabola ascendente’ e ‘parabola discendente’, ripercorrendo i nodi principali che hanno segnato la vita di Lila e Lenù e il modo in cui le loro esistenze sono percepite dall’ambiente di provenienza, da quello di approdo e da loro stesse. This article analyses how Elena Ferrante approaches the theme of female friendship in her Neapolitan Novels. The friendship between Lila and Lenù is studied through the parameter of commonality and complementarity on the one hand (E. Abel and J. K. Gardiner), and growing up and growing down on the other (A. Pratt). The first binomial – strong identification and complementarity – touches upon three aspects of the feminine characters : physical appearence, personality and life experience. The analysis finds that complementarity is the main component underlying this female friendship. The second paragraph examines the concepts of ‘ascending trend’ and ‘descending trend’, tracing some crucial episodes in Lila and Lenù’s relation and how their own lives are perceived by their background, their new milieu and the two women themselves.

La narrativa di Giorgio Pressburger è frutto di un viaggio vòlto a ricostruire a frammenti il proprio destino e quello della comunità di appartenenza. In tal senso il punto d’avvio della sua scrittura risiede – lo testimoniano una serie di testi costruiti sul filo della memoria familiare, individuale e collettiva – nel ghetto brulicante di traffici e persone di Budapest, quell’Ottavo Distretto raccolto attorno al mercato di piazza Teleki che riappare a intermittenza in molti suoi racconti e romanzi. In essi, infatti, il luogo di origine assume un significato essenziale, quale spazio connotato in termini geografici, storici e antropologici. Forse perché – come si legge ne L’orologio di Monaco – « senza il passato, il presente sarebbe un deserto terrificante ». Giorgio Pressburger’s narrative is the result of a journey to reconstruct his own destiny and that of his community by bringing fragments together. In this sense, the starting point of his writing resides - as evidenced by a series of texts that follow the threads of family, individual and collective memory - in Budapest’s ghetto bustling with traffic and people, the Eighth District surrounding the market of Teleki Square that reappears intermittently in many of Pressburger’s short stories and novels. In these works, the place of origin takes on an essential meaning as a space with distinctive geographical, historical and anthropological features. Perhaps because - as we read in L’orologio di Monaco (The Munich’s Clock) - “without the past, the present would be a terrifying desert”.

Il presente studio considera la produzione saggistica di Elsa Morante tra la pubblicazione dell’Isola di Arturo (1957) e La Storia (1974) : si tratta di anni di forte impegno politico, che vedono un avvicinamento, una reciproca influenza e una rottura con Pasolini. Si ripercorre la parabola degli anni sessanta, anche attraverso alcuni riferimenti al rapporto con quest’ultimo, andando a indagare le risposte cui Morante perviene per reagire alla sua crisi esistenziale. A ciò si lega la questione del ruolo dell’intellettuale, che verrà sviluppata mediante un raffronto conclusivo con la visione dello stesso promossa da Edward Said. This article takes into consideration the essays by Elsa Morante written be­tween the publication of L’isola di Arturo (1957) and La Storia (1974) : those years are characterised by a strong political commitment, where there was a coming together with Pasolini, reciprocal ability to influence each other, and then finally a break with him. I will be analysing the Sixties, and will also be referring back to the relationship with Pasolini as a means to try and investigate the answers Morante found as a reaction to her existential crisis. This is linked to the issue of the role of the intellectual, which I develop through a final comparison to the vision of this figure by Edward Said.

I reportage francesi scritti da Savinio nel 1938 per la rubrica « Viaggi in terza » del settimanale « Omnibus », subito dopo la Seconda guerra caddero in un irredimibile oblio. Non del tutto casualmente, forse : vi sono attinti, infatti, gli stereotipi antigiudaici più corrivi ; su tutti la relazione che i paladini della Torah intratterrebbero con le congreghe massoniche. Inoltre, alcune speciose circonlocuzioni suggeriscono l’ipotesi secondo cui Savinio avrebbe incettato non pochi assunti dei Protocolli dei savi di Sion, l’apocrifo più tragicamente noto del ventesimo secolo. The French reportages written by Savinio in 1938 for the column « Viaggi in terza » of the magazine « Omnibus », fell into an irredeemable oblivion after the Second War. Maybe not just by chance : in fact in those writings some dangerous anti-Jewish stereo­types return on several occasions ; above all the relationship that the Jews would have with the Masonic congregations. Furthermore some specious circumlocutions support the hypothesis that Savinio would have taken many notions from The Protocols of the Elders of Zion, the worst fake of the twentieth century.

Il saggio si propone di riflettere su vari aspetti della poetica di Sandro Penna per discutere del suo ruolo nel canone della poesia del Novecento. La scrittura di Penna, infatti, è stata spesso irrigidita in una forma stereotipata di poesia lirica, sia da parte degli interpreti sia da parte degli autori che l’hanno riconosciuta come proprio modello. L’argomentazione di questo saggio sviluppa una serie di riflessioni per una lettura diversa della poesia di Penna e auspica a far rilevare la sua unicità, anche in una prospettiva che va oltre i confini della poesia italiana. The essay seeks to reflect on some aspects of Sandro Penna’s poetics, in order to discuss about his role in the canon of Twentieth Century Poetry. Penna’s work has often been reduced to a stereotyped idea of lyrical poetry, both from critics and authors who appreciated it as one of their models. The argumentation of the essay develops hypothesis for a different way of reading Penna’s poetry, aiming to show its uniqueness and its significance in a perspective which goes also beyond the Italian poetry’s borders.